Direkt zur Hauptnavigation springen Direkt zum Inhalt springen
info(at)avldigital.remove-this.de
Deutsch English
Filtern nach
Aktive Filter
Letzte Suchanfragen

Ergebnisse für *

Zeige Ergebnisse 1 bis 25 von 1486.

  1. Le champ litteraire égyptien depuis 1967
    Autor*in: Jacquemond, Richard
    Erschienen: 1999

    Standort:
    Hessisches BibliotheksInformationsSystem hebis
    Fernleihe:
    keine Fernleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Literatur
    Umfang: 560 Bl, graph. Darst., Kt
    Bemerkung(en):

    Mikrofiche-Ausg.

    Aix-Marseille, Univ., Diss., 1999
  2. Essai de stylistique comparée du français et de l'arabe
    Autor*in: Abdel Salam, Manal
    Erschienen: 1999

    Standort:
    Hessisches BibliotheksInformationsSystem hebis
    Fernleihe:
    keine Fernleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Auflage/Ausgabe: [Mikrofiche-Ausg.]
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Arabisch; Französisch; Übersetzung
    Umfang: 633 Bl.
    Bemerkung(en):

    Microform

    Paris, Univ., Diss., 1999
  3. Approches de la critique littéraire persane contemporaine et réception de la littérature française, à partir de la revue "Sokhan"
    Autor*in: Sadeghzadeh, Roxana
    Erschienen: 1999

    Standort:
    Hessisches BibliotheksInformationsSystem hebis
    Fernleihe:
    keine Fernleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Französisch; Literatur; Rezeption; Persisch; Literaturkritik
    Umfang: 441 Bl., graph. Darst
    Bemerkung(en):

    Mikrofiche-Ausg.

    Paris, Univ., Diss., 1999
  4. Sexes et sexualité dans "al-Rawḍ al-'āṭir fī nuzhat al-ḫāṭir", "La prairie parfumée pour le délassement de l'esprit" du Cheik Nafzāwī
    Autor*in: Abou Samra, Yvonne
    Erschienen: 1999

    Standort:
    Hessisches BibliotheksInformationsSystem hebis
    Fernleihe:
    keine Fernleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Arabisch; Literatur; Erotik <Motiv>
    Weitere Schlagworte: Nafzāwī, ʿUmar Ibn-Muḥammad an-
    Umfang: 345 Bl.
    Bemerkung(en):

    Mikrofiche-Ausg.

    Paris, Univ., Diss., 1999
  5. <<Das>> Arztspiel des vorreformatorischen Fastnachtspiels
    Krankheit und Heilshoffnung im Spätmittelalter
    Autor*in: Streif, Johannes
    Erschienen: 1999

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    RVK Klassifikation: GF 6450
    Schlagworte: Frühneuhochdeutsch; Fastnachtsspiel; Arzt <Motiv>; Heilung <Motiv>; Geschichte 1430-1531; Mikroform;
    Umfang: 4 Mikrofiches, 24x
    Bemerkung(en):

    Mikrofiche-Ausg. : München, Univ., Diss., 1999. 324 Bl.

    München, Univ., Diss., 1999
  6. <<La>> publicistique pour le femmes au Moyen-Orient (1980-1995)
    Autor*in: Cardinal, Monique
    Erschienen: 1999

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schlagworte: Mittlerer Osten; Frauenliteratur; Geschichte 1980-1995;
    Umfang: 24x
    Bemerkung(en):

    Mikrofiche-Ausg.: Lille : Atelier Nat. de Reprod. des Thèses de l'Univ. de Lille 3, 2001. 2 Mikrofiche : 24x

    Paris, Univ. 8, Diss., 1999
  7. Les aventuriers de la langue fourchue
    écriture multilingue et la désintégration de l'espace colonial
    Autor*in: Benson, Stéphanie
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Les œuvres d'écrivains multilingues témoignent d'une conscience particulière de la langue étrangère qui, dans le contexte colonial, devient la langue de l'autre. Face au réalème de la colonisation, la décolonisation et du post-colonial, ces écrivains... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 45289
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Les œuvres d'écrivains multilingues témoignent d'une conscience particulière de la langue étrangère qui, dans le contexte colonial, devient la langue de l'autre. Face au réalème de la colonisation, la décolonisation et du post-colonial, ces écrivains répondent par un travail d'écriture qui pose comme préalable à l'appréhension de l'autre sa langue et, découlant de la langue, sa culture. Partant d'un questionnement du fait colonial par l'intégration de la langue étrangère au sein de la narration, certaines œuvres problématisent plus explicitement la relation coloniale tout en dialoguant avec les théories littéraires et philosophiques de leur époque. Au début du modernisme, Joseph Conrad, dans sa fiction malaise ainsi que dans ses romans, fait apparaître l'autre colonial dans un miroir sémantique qui passe par la langue étrangère comme révélatrice d'altérité. Plus tard, Anthony Burgess, dans ses premiers romans, interroge les rôles historiquement assignés au colonisateur et à son autre colonisé pour inverser les problématiques du maître et de l'esclave. Défini par la critique comme écrivain post-colonial, Salman Rushdie, aussi bien dans ses romans que dans ses essais, remet en question la notion d'une écriture de l'autre s'opposant à une écriture nationale. Réfutant les binarismes de la colonisation, ces écrivains créent un espace littéraire qui questionne et dépasse le fait colonial pour se positionner en tant que véritable réponse à la notion de maître dans une société qui se dirige vers la globalisation économique et culturelle The works of multilingual writers show a particular consciousness of foreign language, which in the colonial context becomes the language of the other. Faced with the "realeme" of colonisation, decolonisation and the post-colonial, these writers respond with written works that presuppose the other's language and, from there, culture, to any apprehension of the other. Beginning with a questioning of the colonial space through the integration of foreign languages within the narration, some works question more explicitly the colonial relationship while, at the same time, dialoguing with contemporary literary theory and philosophy. At the beginning of modernism, Joseph Conrad, in his Malay fiction as in his novels, brings the colonial other to light in a semantic mirror, which uses foreign language as a means to reveal alterity. Later, Anthony Burgess, in his early novels, questions the historically assigned roles of the coloniser and his colonised other to invert the master/slave problematic. Critically assigned to the role of post-colonial writer, Salman Rushdie, both in his novels and in his essays, questions the notion of other as opposed to national literature. Refusing the binary categorisations of colonisation, these writers create a literary space which questions and goes beyond the colonial world and its accompanying divisions to be positioned as a real response to the notion of master in a world moving towards economic and cultural globalisation

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Baillon, Jean-François (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Multilinguisme et littérature; Philosophie et littérature; Modernisme (littérature); Littérature postcoloniale; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Conrad, Joseph ; Critique et interprétation; Burgess, Anthony ; Critique et interprétation; Rushdie, Salman ; Critique et interprétation
    Umfang: 491 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. : f. 444-485. Index

    Dissertation, Université Bordeaux Montaigne - Bordeaux 3, 2011
  8. André Gide
    les gestes d'amour - l'amour des gestes
    Autor*in: Vukušić Zorica, Maja
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Depuis les premiers essais d'écrire l'Œuvre, dont sont issus Les Cahiers d'André Walter, André Gide a été un diariste fervent. Son journal a été fondamentalement conditionné pas la figure de l'Autre, à la fois absent et omniprésent, son épouse... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 45238
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Depuis les premiers essais d'écrire l'Œuvre, dont sont issus Les Cahiers d'André Walter, André Gide a été un diariste fervent. Son journal a été fondamentalement conditionné pas la figure de l'Autre, à la fois absent et omniprésent, son épouse Madeleine, « Em. », qui a fait sien l'espace de Cuverville. Contraint de définir sa propre sincérité, il a inauguré une écriture sur l'homosexualité. Cette écriture met en scène une transformation graduelle de la troisième personne en première personne. Gide va oser dire « je », à rencontre de Proust et de Wilde. La figure de l'artiste, et non pas poète, qui va l'aider à ciseler l'idéal esthétique à la fois romantique et classique, est Chopin. Le piano va poser la question du corps de l'Amateur, et va amener Gide à inaugurer sa compréhension personnelle de la musique de Chopin, que les interprètes du XXe siècle vont confirmer. En racontant son désir d'œuvre, l'amour, l'homosexualité et la musique, Gide va tracer dans son journal à la fois ses gestes d'amour et son amour des gestes. Toujours multiple, Gide accueille les contradictions, les .changements et promeut, dans sa quête de l'authenticité, la possibilité de toujours « passer outre » Since his first attempts to write the Book, that produced Les Cahiers d'André Walter, André Gide was a passionate diarist. His journals were fundamentally influenced by the figure of the Other, both absent and omnipresent, his wife Madeleine, « Em. », who appropriated the space of Cuverville. Compelled to define his own sincerity, he inaugurated his discourse on homosexuality. This discourse features a gradual transformation of the third person into the first person. Gide will dare to say « I », against the advices of Proust and Wilde. Chopin is the artist, and not the poet, who will help him carve his own esthetic ideal, both romantic and classic. The piano will raise the question of the body of the Amateur, and will lead him to endorse his personal interpretation of Chopin's music, which will be confirmed by the interpretations in the 20th century. By telling his own désir d'œuvre, love, homosexuality and music in his journals, Gide will shape both his gestes d’amour and his amour des gestes. Always multiple, Gide welcomes contradictions and change, and, promotes, in his quest for authenticity, the possibility to always « go beyond »

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Marty, Éric (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schlagworte: Autrui; Homosexualité et littérature; Gestes ; Dans la littérature; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Gide, André (1869-1951); Gide, André ; Critique et interprétation; Gide, André ; Journaux intimes; Chopin, Frédéric ; Critique et interprétation
    Umfang: 530 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Reproduction de : Thèse de doctorat : Histoire et sémiologie du texte et de l'image : Paris 7 : 2011

    Dissertation, Université Paris Diderot Paris 7, 2011
  9. Histoire des traductions en français au XIIe siècle
    Autor*in: Agrigoroaei, Vladimir
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    La thèse propose une étude des traductions françaises du XIIe siècle. Dans le premier chapitre se trouvent les principes fondamentaux de la recherche, de même que les bornes chronologiques et linguistiques du corpus. Le deuxième chapitre est consacré... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 45261
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    La thèse propose une étude des traductions françaises du XIIe siècle. Dans le premier chapitre se trouvent les principes fondamentaux de la recherche, de même que les bornes chronologiques et linguistiques du corpus. Le deuxième chapitre est consacré à la recherche d'un criterium pour comprendre le corpus tel qu'il est à l'intérieur. Ce corpus a été comparé à d'autres corpus de traductions médiévales, afin d'expliquer en quoi consistent ses spécificités The thesis is a study of french translations dating back to the XIIth century. the first chapter deals with the basic principles of the research, outlining the chronological and linguistic limits of the corpus. the second chapter is dedicatd to the definition of a criterium which allows an inner description of the corpus such as it appears to a stranger's eye. The corpus has been compared to other corpora of medieval translations, in order to grasp its own properties

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Galderisi, Claudio (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Littérature médiévale ; Traductions françaises; Traduction ; France ; 12e siècle; Traducteurs ; France ; 12e siècle; Thèses et écrits académiques
    Umfang: 648, 216 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. f. [542]-619. Notes bibliogr. Index

    Die ursprüngliche Ausgabe ist eine mehrteilige Monografie

    Dissertation, Université de Poitiers, 2011
  10. Restauration liturgique et planifications esthétiques
    enquête sur les modalités de gestion de la forme "art sacré" en contexte de reconfiguration cultuelle catholique (France, XIXe-XXIe siècles)
    Autor*in: Salatko-Petryszcze, Gaspard
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Centré sur l'observation du fonctionnement des commissions diocésaines d'art sacré , ce travail interroge les conséquences esthétiques de l'entreprise de restauration liturgique entérinée par le concile Vatican II. En particulier, l'examen des... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 45341
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Centré sur l'observation du fonctionnement des commissions diocésaines d'art sacré , ce travail interroge les conséquences esthétiques de l'entreprise de restauration liturgique entérinée par le concile Vatican II. En particulier, l'examen des ressources littéraires, produites ou utilisées par ces commissions, vise à mettre en évidence la façon dant lers théoriciens et les praticiens de la liturgie déduisent, à partir de la théologie, des architectures sensibles ajustées à leurs pratiques. Par ce biais, il s'agit d'explorer la façon dont l'institution ecclésiale catholique contemporaine administre l'esthétisation des lieux de son culte en y disposant les ressources objectives régissant un accèssensible au dieu chrétien, paradoxalement réputé imperceptible. Sous cette perspective, les activités humaines administrant la composition de ces environnements cultuels peuvent être saisies comme relevant d'une architecture théologique instruisant la production des solutions esthétisées d'accès et de contact au divin. L'observation montre ainsi comment cette acception du christianisme problèmatise l'inscription spatialisée de cette entité de déité dans l'enceinte du sanctuaire. Les opérations relevant de l'application de cette économie stabilisatrice tendent dès lors à définir une dynamique d'homologation de la forme "art sacré" By observing the diocesan commission on sacred art, this work examines the esthetic results of liturgical project of restoration ratified by the second Vatican concil. In particular, the examination of the literary resources, producted or employed by these commissions, allows to emphasize how the theorists and the experts of the liturgy compose, from theology, sensitive arhitectures adjusted to their practices. By means of those documents, this work propose to explore how contemporary catholic church manages the esthetisation of its worship by laying the objective ressources allowing sensitive access to the Christian god, paradoxically considered unperceivable. In this manner, the human activities managing the composition of these worship environments can be discribed like a theological architecture which informs production of the solutions of access and contact to the divine one. This, the observation argues how this church reformulates the spatialized inscription of the christian god in the enclosure of the sanctuary. Consequently, the opeartions concerned with the application of this stabilizing economy tend to define a dynamics of homologation of the form "sacred art"

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Cheyronnaud, Jacques (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schlagworte: Art chrétien ; 20e siècle; Église catholique ; Liturgie ; 20e siècle; Sociologie; Homme (théologie); Conservation et restauration ; France; Art chrétien ; 20e siècle; Liturgie ; Aspect symbolique; Thèses et écrits académiques
    Umfang: 395 Blätter, Illustrationen, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Reproduction de : Thèse de doctorat : Sciences sociales : Paris, EHESS : 2011

    Dissertation, École des hautes études en sciences sociales Paris, 2011
  11. Traduction française d'Or Israel-La Lumière d'Israël
    Recueil des lettres de Rabbi Israël Lipkin de Salant (1810-1883) et des écrits de son disciple Rabbi Itshak Blaser (1824-1907)précédée de L'oeuvre de Rabbi Salanter et la sagesse pratique du Moussar
    Autor*in: Sarfati, Georges Élia
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 45342
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Banon, Daṿid (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schlagworte: Mouvement musar; Morale juive; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Salanter, Israël
    Umfang: 2 vol. (216, 380 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. vol 2, p.359-364 Index

    Die ursprüngliche Ausgabe ist eine mehrteilige Monografie

    Reproduction de : Thèse de doctorat : Etudes hébraïques et juives : Strasbourg : 2011

    Dissertation, Université de Strasbourg, 2011
  12. Réformer la tyrannie
    étude du Hiéron de Xénophon
    Autor*in: Gaile-Irbe, Agnese
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Le premier volume présente une étude du Hiéron ou sur la tyrannie, dialogue écrit par Xénophon d'Athènes, auteur prolifique du IVe siècle av. J.C. Le second volume présente le texte grec, une nouvelle traduction, des notes et un index répertoriant... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 47225
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Le premier volume présente une étude du Hiéron ou sur la tyrannie, dialogue écrit par Xénophon d'Athènes, auteur prolifique du IVe siècle av. J.C. Le second volume présente le texte grec, une nouvelle traduction, des notes et un index répertoriant les mots grecs. L'étude poursuit plusieurs objectifs. Elle propose une réflexion sur la méthodologie d'approche de Xénophon ; une analyse de sa structure rhétorique ; une analyse de sa place dans le corpus xénophontique ; une étude du message historique ; une analyse du texte dans le contexte de la tradition des épinicies et du genre de Fürstenspiegel grec ; des biographies des prototypes choisis par l'auteur ; et des rapprochements avec les textes parallèles écrits par d'autres théoriciens politiques, Platon, Isocrate et Aristote. Selon nous, le dialogue de Xénophon doit être lu comme une réaction consciente et motivée au portait du tyran platonicien décrit dans les livres VIII et IX de la République. Nous soutenons aussi qu'Aristote a lu le Hiéron et que les chapitres de sa Politique consacrés aux méthodes de sauvegarde de la tyrannie élaborent les idées proposées par Xénophon. Après avoir examiné toutes les hypothèses proposées par les historiens et tous les candidats du prototype, nous concluons que c'est à Denys l'Ancien, tyran de Syracuse entre 403 et 376 av. J.C, que Xénophon a pensé. Un ensemble d'observations et d'arguments nous font placer la date de la composition après 358. L'étude examine aussi la réception du Hiéron faite par le philosophe américain Leo Strauss (1899-1973) qui a proposé une lecture radicalement ironique du Hiéron qui ne nous semble pas pertinente The first volume contains an elaborate study of the Hiero or Tyrannicus, dialogue written by Xenophon, a prolific author of the IVth century BC. The second volume presents a new translation in French, notes and an index of greek words. The study itself has several aims: it proposes a reflection on the methodology of reading Xenophon; an analysis of the rhetorical structure of the text; an analysis of its place in the corpus xenophonticum; a study of its political message in the historical context of the Greek IVth century; an analysis in the context of the epinician tradition, as well as the tradition of the Greek Fürstenspiegel. It also provides biographies and studies of the two prototypes of the persons of the dialogue, looks into the established topoi about the tyranny that Xenophon worked on and provides detailed comparisons with parallel texts written by important political theorists, Isocrates, Plato and Aristotle. I try to show that the dialogue must be read as a conscious and motivated reaction to the tyrant's portrait in books VIII and IX of the Republic. I also believe that Aristotle had read the Hiero, and the chapters of the Politics that deal with the methods of preserving the tyranny are influenced by some of the Xenophon's ideas. After a detailed study of different historians' hypotheses concerning the prototype tyrant, I conclude that Xenophon must have thought about Dionysius the Elder, tyrant of Syracuse between 403 and 376 BC. A certain amount of observations and arguments seem to prove that the dialogue was written shortly after 358 BC. The last part is devoted to the reception of the Hiero made by the american philosopher Leo Strauss (1899-1973) who proposed a radically ironic reading of the Hiero that is not historically plausible

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Pernot, Laurent (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch; Griechisch, alt (bis 1453)
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Despotisme ; Dans la littérature; Philosophie grecque; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Xénophon ; Critique et interprétation
    Umfang: 397 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. p. 375-397. Index

    Die ursprüngliche Ausgabe ist eine mehrteilige Monografie

    Dissertation, Université de Strasbourg, 2011
  13. Genre, rituel et politiques de l'identité juive
    dispositifs de socialisation dans les synagogues non orthodoxes en France
    Autor*in: Gasquet, Béatrice de
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Au carrefour des études de genre, de la sociologie des religions, et de la sociologie politique, cette recherche explore la dimension locale des conflits religieux sur le genre à partir du cas du judaïsme français des années 2000 et la fabrique... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 46694
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Au carrefour des études de genre, de la sociologie des religions, et de la sociologie politique, cette recherche explore la dimension locale des conflits religieux sur le genre à partir du cas du judaïsme français des années 2000 et la fabrique organisationnelle du genre et de l'identité juive dans les synagogues non orthodoxes en France, qui se caractérisent notamment par l'ouverture du rituel aux femmes. L'approche ethnographique permet d'analyser les dispositifs de socialisation (comme l'organisation de l'espace, du rituel, de la prise de parole, de la formation religieuse, de la mobilisation pour le développement de la synagogue) qui contribuent à la production locale du genre. En particulier, cette thèse montre comment la perception de la division sexuée du travail dans l'organisation, l'appropriation des débats religieux sur le genre, la légitimité de mobilisations locales pour la participation des femmes au rituel, dépendent de la position de chaque organisation dans les concurrences religieuses. Dans une configuration où la place des femmes dans l'espace religieux est utilisée comme marqueur symbolique entre courants religieux en concurrence pour la définition de l'identité juive (configuration que l'on propose d'appeler plus généralement politisation religieuse du genre) la participation répétée au rituel et aux activités de la synagogue engendre un intérêt pratique pour le genre, qui se traduit notamment par une fierté égalitaire masculine et par une injonction féminine à la justification. Si les travaux sur genre et religion ont surtout abordé les contextes religieux conservateurs, cette recherche explore la normativité des contextes religieux égalitaires Spanning gender studies, sociology of religion, and political sociology, this research explores the local dimension of religious conflicts on gender through the case of French Judaism in the early 2000s. This dissertation studies the organizational production of gender and Jewish identity in non-Orthodox synagogues in France. Substantially outnumbered by Orthodox Judaism, liberal and masorti synagogues are characterized by mixed seating and active participation of women in religious ritual. Using an ethnographical approach, this research analyzes space, ritual, public speaking, religious training, and mobilization for the synagogue, to show how synagogues act as a set of processes of socialization or "dispositifs" that contribute to the organizational production of gendered subjectivities. French synagogues are located in a social figuration where women’s place in the religious space is used as a symbolic marker between religious movements in conflict over the definition of Jewishness and Judaism. This thesis shows how each organisation's position in this religious field has consequences on the 'perception of the gendered division of labor, the appropriation of religious debates on gender, and the legitimacy of local efforts to promote women's participation in ritual. In such a context where gender is a discourse on power, iterated performance of ritual produces reflexivity on gender, in the form of a male pride in equality, and a female moral imperative of self-justification. While current literature on gender and religion has focused predominantly on conservative religious contexts, this research explores normativity within liberal religious organizations

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Hervieu-Léger, Danièle (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Judaïsme ; Sociologie ; France ; 1990-2020; Judaïsme ; Liturgie; Judaïsme ; Coutumes et pratiques; Vie religieuse ; Judaïsme; Socialisation ; Différences entre sexes ; France ; 1990-2020; Femmes et judaïsme ; France ; 1990-2020; Thèses et écrits académiques
    Umfang: 667 Seiten, Illustrationen, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. p. 637-667. Notes bibliogr.. Lexique

    Dissertation, Paris, École des hautes études en sciences sociales, 2011
  14. Perversion et subversion dans les romans de Rachilde et de Jean Lorrain (1884-1906)
    Une esthétique de la décadence
    Autor*in: Raoult, Marie-Gersande
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Les âmes fin-de-siècle, nostalgiques d'un monde plus artiste, tentent dans leur art littéraire de cristalliser leur refus de la société perçue comme un carcan. Le personnage, en véritable héraut de la déchirure sociale et morale, instaure alors un... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 46743
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Les âmes fin-de-siècle, nostalgiques d'un monde plus artiste, tentent dans leur art littéraire de cristalliser leur refus de la société perçue comme un carcan. Le personnage, en véritable héraut de la déchirure sociale et morale, instaure alors un nouveau rapport au réel en cultivant une forme d'éréthisme mental Il s'agit alors par le biais d'un discours provocant de cultiver l'état de décadence. « Anywhere but out of this world » écrivit Baudelaire. Ce credo sera repris inlassablement dans les oeuvres de ses disciples qui prétendent défaire le réel pour mieux le refaire à l'aune de leurs noirs esprits. Les oeuvres de Rachilde et de Jean Lorrain, véritables plaidoyers contre la norme, s'articulent ainsi sur deux axes directeurs qui vont déterminer leurs choix à la fois thématiques et scripturaux : la perversion et la subversion. A partir de romans phares des deux auteurs, cette thèse se propose tout d'abord d'analyser la sémiologie d'un univers hors-nature qui déjoue les schémas de transcription du réel par la libération de la névrose et des fantasmagories des héros ou des héroïnes. Dans un deuxième temps, il s'agira de mettre en lumière les perversions de l'Eros qui traduisent si ce n'est une mutation du désir, du moins une volonté de « refaire l'amour ». Cette réécriture des codes, notamment sexuels, débouchent alors sur un trouble jeté sur le genre et plus encore sur le Moi. Aussi en viendrons-nous à étudier les vertiges de l'identité qui ne cessent de faire osciller le discours entre sens et non-sens, et qui vont se révéler symptomatiques d'une posture iconoclaste. Quand l'esthétique se fait éthique, la Décadence n'est jamais bien loin The fin de siècle souls feel nostalgic for a more artistic world, try through their art to give consistency to their rejection of a society which is as a yoke. The character a veritable herald of social and moral tear, institutes a new link to reality by improving a kind of mental erethism. It is therefore a matter of improving the state of decadence through a provocative discourse. Baudelaire wrote « Anywhere but out of this world » This credo will be repeated over and over in the works of this followers who intend to undo reality in order to remake it. Rachilde's and Jean Lorrain's works, real pleas against the norm, link together upon two main lines which will determine their thematic and scriptural choices : perversion and subversion. Using major novels of both authors, this thesis intends firstly to analyse the semiology of a out of nature universe which thwarts the plans of reality transcription by the liberation of the heroes' and heroines' phantasmagoria and neurosis. Secondly, this thesis will bring out Eros' perversions which can be the expression of the desire transformation as a wish to « remake love ». This rewriting of codes, sexual in particular, leads up a trouble about gender and moreover, about the ego. Finally, we will examine the fevers of identity which lead to the endless fluctuations of speech between sense and nonsense, which will be shown to be symptomatic of an iconoclastic position. When the aesthetics become ethical, decadence is never very far

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Migozzi, Jacques (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Décadentisme; Littérature française ; 1870-1914; Fin de siècle (esthétique); Identité sexuelle ; Dans la littérature; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Lorrain, Jean; Rachilde
    Umfang: 604 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr.: p. 580-599

    Die ursprüngliche Ausgabe ist eine mehrteilige Monografie

    Dissertation, Université de Limoges, 2011
  15. Les représentations du Saint-Sépulcre
    dans les images, les architectures, les rites et les textes (fin du IXe - début du XIIe siècle)
    Autor*in: Ruchaud, Elisabeth
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Le but de la recherche est d'analyser le phénomène des copies ou représentations du Saint-Sépulcre en Occident à l'époque romane et ce qu'elles nous apprennent sur la pensée exégétique du 12e-siècle. Après avoir déterminé l'importance du monument... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 46750
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Le but de la recherche est d'analyser le phénomène des copies ou représentations du Saint-Sépulcre en Occident à l'époque romane et ce qu'elles nous apprennent sur la pensée exégétique du 12e-siècle. Après avoir déterminé l'importance du monument hiérosolymitain dans la pensée chrétienne depuis les récits évangéliques, l'image du Saint-Sépulcre connaît diverses traductions aussi bien visuelles qu'intellectuelles. Relique de la Résurrection témoignant de la réalisation des promesses messianiques, il s'agit ici d'analyser les diverses manifestations du monument hiérosolymitain dans l'ensemble de ces composantes et d'en étudier le rôle et la place au sein d'un discours théologique en évolution. Tout d'abord la liturgie, ré-actualisation permanente de la vie du Christ, place l'Anastasis au centre de la liturgie pascale, dans un premier temps à Jérusalem puis en Occident. Sont aussi pris en considération les arts graphiques (enluminure, sculpture sur ivoire ... ) où l'emploi de formes architecturées issues du Saint-Sépulcre pour figurer la Résurrection tend aussi à exprimer le contenu symbolique du monument. Enfin une attention particulière est portée sur les variations architecturales du Saint-Sépulcre, constructions sanctionnant un retour de pèlerinage ou à connotation funéraire, elles manifestent une dévotion directe ou indirecte à la relique de la Résurrection et témoignent d'une croyance dans le Salut. L'ensemble de ces représentations traduit une relation spécifique non seulement à Jérusalem mais aussi à la réflexion théologique entourant la question de la Résurrection The purpose of this research is to analyze the phenomenon of copies or representations of the Holy Sepulchre in the West between the end of the Carolingian era and during the Romanesque period, and to determine the evolution of the exegetical thought of the Christian faith till the twelfth century. In a first part it seems important to replace the importance of the model of the Anastasis Rotunda in Jerusalem not only in the gospels and the medieval thought, but also in its different translations, visual as well as intellectual. Sole relic of the resurrection and sole witness of the messianic promises, the Anastasis Rotunda is one and perhaps even the most important church for the Christians. This research proposes to analyze the different way the church of Jerusalem was used in the West and its place in the theological discussion of the middle Ages. First ail the liturgy, understood as the permanent updating of the life of Christ for the faithful, places the Anastasis at the centre of the Easter liturgy, firstly in Jerusalem and then in the Western kingdoms. The graphic arts (illumination, ivory sculpture... ) are also considered because of the use of some architectural form to express the symbolic contents and meanings of the monument. Finally, a particular attention is given to the architectural variations of the Holy Sepulchre, the construction witnessing a return of pilgrimage or having a funerary connotation ...The show a direct or indirect worship to the relic of the Resurrection and testify of a faith in the heavenly Jerusalem. All these representations translates a specific relation not only with Jerusalem but also with the theological background surrounding the questions concerning the Resurrection, the second coming of Christ and the heavenly Jerusalem

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Schmitt, Jean-Claude (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Saint Sépulcre ; Dans l'art ; Moyen âge; Saint Sépulcre ; Dans les représentations sociales ; Moyen âge; Architecture chrétienne ; Moyen âge; Symbolisme chrétien ; Moyen âge; Thèses et écrits académiques
    Umfang: 279, 246 Seiten, Illustrationen, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. p. 226-273. Notes bibliogr. Index

    Die ursprüngliche Ausgabe ist eine mehrteilige Monografie

    Dissertation, Paris, École des hautes études en sciences sociales, 2011
  16. Le paysage dans l'oeuvre de Julien Gracq
    Autor*in: Samarineanu, Diana
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Géographe de formation, Gracq justifie l'accueil massif du paysage dans son œuvre par le prisme d'un double souhait: rester fidèle à sa discipline d'origine, mais aussi donner «Une idée moins brutale, moins appauvrissante de la solution de continuité... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 46754
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Géographe de formation, Gracq justifie l'accueil massif du paysage dans son œuvre par le prisme d'un double souhait: rester fidèle à sa discipline d'origine, mais aussi donner «Une idée moins brutale, moins appauvrissante de la solution de continuité censée exister entre l'homme et le milieu qui le porte» que la littérature de l'époque. Redevable donc à la pensée géographique du début du siècle, le paysage gracquien véhiculerait une onto-éthique qui met sa littérature aux prises avec la littérature « contemporaine ». Se fixant sur un terrain polémique, dont elle reconstruit les repères temporels et le paradigme à travers la notion de « créneau temporel» qui resserre l'œuvre dans la période 1938-1960, cette étude ne se propose pas de dire ce que c'est que le paysage gracquien, mais de dégager les lignes de force d'une problématique du paysage qui prenne en compte ses enjeux idéologiques là-dedans. Son ontologie, postulant, dès que « les puissants recours naturels» qui restent à la portée de l'homme dans les circonstances les plus grisantes de l 'Histoire sont invoqués, la « géographicité » de l'être, et, sur le plan éthique, la prise en charge de cette « géographicité », sous la forme du souci pour la Terre en tant que demeure de l 'homme mortel, aboutit chez Gracq à une anthropologie qui a pour figure patronale la figure mythique d'Antée, qui se ressource à chaque fois qu'il touche à la terre, c'est-à-dire, le corps maternel. Dominée par la « plante humaine », qui traduit la présence au monde de l'être gracquien, l'anthropologie véhiculée par le paysage compte parmi ses figures le «bétail placide », l'«errant par le monde» et l'« homme entortillé dans le paysage » According to his own testimony, landscape, ubiquitous in Gracq's work, stands for his loyalty to geography, his original discipline, as well as for his wish to amend the conflictive relationship between man and the environment manifested by the contemporary literature. Thus, tributary in its conception to the founders of French geography at the beginning of the 20th century, Gracq's landscape becomes vector of an onto-ethics bringing about a clash of ideas between his work and his contemporary fellow writers' one. Focusing a limited period in his work, 1938-1960, whose intellectual paradigm takes shape in the light of the notion of "créneau temporal" of the artist, forged by the writer himseIf, this study does not pretend to define Gracq's Iandscape but to question and thus reconstruct the philosophy underlying it. An ontology, presupposing an original "geographicity", and an ethics interpreting the assumption by man of this primarily condition as his responsibility for the Barth as home of the mortals results into an anthropology governed by Antaeus, son of Gaia, mythical hero whose strength vitally depends on his contact with the ground, his mother earth. Dominated by the "human plant", that embodies Gracq's idea of the relationship between man and world, this anthropology also counts among its figures an "errant throughout the world" ("errant par le monde") and a man "entangled with landscape" ("homme entortillé dans le paysage")

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Leenhardt, Jacques (AkademischeR BetreuerIn); Toma, Dolores (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Paysage ; Dans la littérature ; 20e siècle; Paysage ; Philosophie ; 20e siècle; Littérature et géographie ; 20e siècle; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Gracq, Julien ; Critique et interprétation; Gracq, Julien ; Thèmes, motifs
    Umfang: ca. 410 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Thèse soutenue en co-tutelle

    Bibliogr. p. 416-427. Notes bibliogr. Index

    Dissertation, Université de Bucarest, 2011

    Dissertation, Paris, École des hautes études en sciences sociales, 2011
  17. Anaïs Nin et la quête de l'intime
    étude comparée des influences littéraires de langue française et de langue anglaise
    Autor*in: Rauturier, Maud
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Inspirée par "Une saison en enfer" d'Arthur Rimbaud, Anaïs Nin écrit d'abord "La Maison de l'inceste". Le récit est celui d'une personnalité créatrice à la poursuite de son identité et d'une voix pour l'exprimer. Anaïs Nin transpose les tortures de... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 47668
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Inspirée par "Une saison en enfer" d'Arthur Rimbaud, Anaïs Nin écrit d'abord "La Maison de l'inceste". Le récit est celui d'une personnalité créatrice à la poursuite de son identité et d'une voix pour l'exprimer. Anaïs Nin transpose les tortures de Rimbaud sur le plan psychologique pour illustrer du mal du siècle : la névrose. Elle ne peut ignorer les découvertes de la psychanalyse et des surréalistes. Dans les romans suivants, l'écriture d'Anaïs Nin se fait plus sensuelle. Elle s'inspire de D. H. Lawrence en introduisant la sexualité et l'expression du corps au sein de l'oeuvre. Avec Marcel Proust, elle se focalise sur la personnalité créatrice. Ses romans jouent avec la structure classique et privilégient le ressenti des personnages. Ils se placent au plus près de l'intime féminin et tentent d'en dévoiler les labyrinthes inconscients. Après l'expérience romanesque, Anaïs Nin se consacre à la publication de son journal intime. Nous avons souhaiter étudier l'empreinte des romans sur l'écrit intime. Dans sa forme publié, le journal est un texte hybride. Anaïs Nin n'hésite pas à franchir les barrières de l'autobiographie ou du roman. L'écriture intime, pour elle, dépasse la simple copie du réel. C'est toute une vision de soi, complexe et évolutive, qui détermine la marche du livre Deeply influenced by "A Season in Hell" by Arthur Rimbaud, Anaïs Nin wrote "The House of incest". In this first short story, she talks about a creative personality looking for its identity and for a voice to express it. Anaïs Nin transposes Rimbaud's tortures in a psychological plan to illustrate the neurosis of her characters. She is interested in Freud's theories and in the surrealists' experiments. In her following novels, her writing becomes more sensual. Inspired by D.H. Lawrence, she introduces themes such as sexuality and dance and gives the body a central place in her stories. With Marcel Proust, she learns how to deal with the artist as a main character. In her novels, she refuses classical structure and favours the character's feelings. Anaïs Nin tries to unveil the mysteries of femininity and of the unconscious. After the novel experience, Anaïs Nin devotes herself to the publication of her diary. We wish to study here the imprint of the novels on the writing of the self. In its published form, the diary of Anaïs Nin is an hybrid text. She frequently plays with the notion of genres and puts her diary on the edge of the autobiography and the novel

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schlagworte: Influence littéraire, artistique, etc ; Études comparatives; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Nin, Anaïs ; Critique et interprétation; Nin, Anaïs ; Journaux intimes
    Umfang: 450 Seiten
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. p. 413-431. Notes bibliogr.. Index

    Dissertation, Université de Strasbourg, 2011
  18. L'attrait du Sud dans l'œuvre de Francisco Coloane
    Autor*in: Andres Salom, Pere
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Présentation biographique et bibliographique de Francisco Coloane. Originaires du monde entier, les personnages sont mis en scène aux prises avec une nature hostile, qui les transforme, voire les détruit. Ils sont aussi confrontés à la présence... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 43087
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Présentation biographique et bibliographique de Francisco Coloane. Originaires du monde entier, les personnages sont mis en scène aux prises avec une nature hostile, qui les transforme, voire les détruit. Ils sont aussi confrontés à la présence amérindienne : les Alakaluf, les Yamana et les Selk'nam. Ces derniers sont représentés comme les garants d'une harmonie entre l'être humain et la nature patagonienne, contrairement aux migrants d'origine exogène. Par le biais de l'imaginaire aborigène, il est possible, nous semble-t-il, d'atteindre la représentation d'une Patagonie des temps premiers, à laquelle semble aspirer la production artistique de Francisco Coloane. En effet l'étude approfondie des textes au moyen des outils conceptuels fournis par Les structures anthropologiques de l'imaginaire de Gilbert Durand, permet de mettre en lumière des trames sous-jacentes dans les récits de Francisco Coloane, qui seraient d'origine amérindienne. Cette manifestation de l'imaginaire aborigène soulignerait la permanenece d'un univers patagonien d'avant la découverte du continent américain par les Européens. Parallèlement, elle fournit les éléments pour comprendre la présence dans certaines narrations, d'un phénomène de thériantropie (de l'homme vers l'animal) qui est illustré par l'intermédiaire du phoque, et de ce que nous avons le phénomène du témpano, ou iceberg en français A biographical and bibliographical presentation of Francisco Coloane. Coming from the whole world, the characters are staged as they deal with a hostile nature which transforms, or even destroys them. They are also confronted to the presence of Amerindians : the Alakaluf, the Yamana, and the Selk'nam. The latter are represented as the keepers of harmony between human beings and the Patagonian nature, and as so, are opposed to the exogenous migrants. Through the Aboriginal imaginative world, we think we will reach the representation of a primitive Patagonia representation which seems to be what Francisco Coloane's artistic body of works aspired to. Indeed, the in-depth study of (his ? ) texts by means of the conceptual tools from Les structures anthropologiques de l'imaginaire by Gibert Durand, allows us to uncover underlying structures in the narratives of Francisco Coloane, which are thought to derive from Amerindian stories. Such expression of an Amerindian imagery would emphasize the permanence of a Patagonian world existing even before the Europeans discovered the American continent. Besides, it provides keys to understand the occurence of a phenomenon of therianthropy (from human to animal) in some narratives, a phenomenon illustrated through the seal, and through the phenomenon of témpano, or iceberg

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Recasens i Vives, Daniel (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schlagworte: Littérature chilienne ; 20e siècle ; Thèmes, motifs; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Coloane, Francisco ; Critique et interprétation
    Umfang: 362 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. p. 317-362

    Dissertation, Universität Rouen, 2010

    Reproduction de : Thèse de doctorat : Espagnol : Rouen, Normandie : 2010
  19. "L'âme, l'image, le miroir"
    les rêves dans l'histoire et la littérature latine et française du Moyen Âge (XIIe-XIVe siècle)
    Autor*in: Braida, Francesca
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar, [Frankreich]

    Le Moyen Age a accordé une place très importante au rêve et cette étude tente de donner une vision plus complète de la fonction réservée au songe dans la culture médiévale en analysant son aspect sacré et son aspect profane. Les différentes facettes... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 43102
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Le Moyen Age a accordé une place très importante au rêve et cette étude tente de donner une vision plus complète de la fonction réservée au songe dans la culture médiévale en analysant son aspect sacré et son aspect profane. Les différentes facettes qui composent le rêve telles que la langue, l'image et la vision ont servi de lignes d'analyse et ont permis de tracer un parcours historique autant que littéraire de l'acte primordial du songe, celui de voir. C'est à partir de ce topos de la vue prise au sens théologique et scientifique, que l'analyse s'est échelonnée depuis la Bible jusqu'aux auteurs religieux du Moyen Age latin, mais en prenant également en compte son aspect littéraire en langue vernaculaire à partir d'une étude du Roman de la Rose et du Pélerinage de vie humaine de Guillaume de Diguleville. L'enjeu est de démontrer comment tous ces aspects intrinsèques au songe réflechissent, comme les miroirs, le portrait d'une société ainsi que son savoir. La vision divine ou profane s'est enrichie d'une réflexion théologique, philosophique et scientifique, qui montre bien comment le rêve devient à son tour un "lieu" et un instrument de connaissance

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schlagworte: Littérature médiévale ; Histoire et critique; Littérature française ; Avant 1500 ; Thèmes, motifs; Littérature latine médiévale et moderne ; Thèmes, motifs; Rêves ; Dans la littérature ; Thèmes, motifs; Rêves ; Moyen âge; Illustrations, images, etc ; France ; Moyen âge; Prédication ; Christianisme ; France ; Moyen âge; Miracles (surnaturel) ; Christianisme ; Moyen âge; Thèses et écrits académiques
    Umfang: 605, xxiii Blätter, Illustrationen, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. f.578-605.Notes bibliogr. Index

    Die ursprüngliche Ausgabe ist eine mehrteilige Monografie

    Dissertation, École des hautes études en sciences sociales Paris, 2004
  20. Pratiques du visuel et genèses d'écriture dans l'oeuvre d'Alejandra Pizarnik
    Autor*in: Di Ció, Mariana
    Erschienen: 2011
    Verlag:  Atelier national de reproduction des thèses, Lille

    L'œuvre d’Alejandra Pizarnik s'inscrit sous le signe du visuel. Présente dans texte mais aussi dans la mise en écriture, la tension entre le lisible et le visible accompagne toutes les étapes du devenir textuel. Parce qu'ils intègrent le processus à... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 42898
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    L'œuvre d’Alejandra Pizarnik s'inscrit sous le signe du visuel. Présente dans texte mais aussi dans la mise en écriture, la tension entre le lisible et le visible accompagne toutes les étapes du devenir textuel. Parce qu'ils intègrent le processus à l'œuvre, les manuscrits gardent la trace des différentes modalités d'appropriation des supports ; ils conservent aussi la trace des pratiques d'écriture et de visualisation : leur analyse met en lumière l'existence d’une analogie entre la lettre et les images. L'émergence du pictural dans les textes (à travers d’abondantes références aux arts plastiques, des métonymies du regard, des ekphrasis plus ou moins fidèles, des métalepses) confirme ce penchant pour le visuel, tout en ouvrant la voie à d'autres langages qui permettraient de"compenser" la défaillance des mots. Le propos de ce travail est donc double : il s'agit d’une part de considérer les modalités d’une pratique du visuel, c'est-à-dire les différentes formes d'insertion du pictural dans le cadre d’une remise en question du langage. D'autre part, il s'agit de mettre en évidence les constantes dans ce que, à partir d'un travail sur les manuscrits et les textes publiés, on définira comme genèses d'écriture The oeuvre of Alejandra Pizarnik stands under the sign of the visual. Within the text and in the act of writing, the tension between the visible and the readable marks every stage of composition. Because process itself is considered part of the work, the author's manuscripts record the ways in which she handles writing supports ; they also record her writing and visualisation practices, which highlight the analogy between words and images. The emergence of the pictorial in the text (through abundant references to the visual arts, metonymies of the gaze, metalepses, ekphrases that are more or less faithful) confirms this penchant for the visual, while ushering in the presence of other languages that might “compensate” for the deficiency of words. The purpose of this dissertation is therefore twofold. On the one hand, it considers the modalities of visual practice -that is to say, the pictorial integration that Pizarnik performs while she puts language into question. On the other hand, its aim is to analyze, through the study of manuscripts as well as published texts, what we will call the genesis of writing

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Premat, Julio (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-Thèses
    Schlagworte: Poésie argentine ; 20e siècle; Critique génétique; Critique textuelle; Art et littérature; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Pizarnik, Alejandra ; Critique et interprétation
    Umfang: 440 Seiten, Illustrationen, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Reproduction de : Thèse de doctorat : Etudes hispaniques : Paris 8 : 2009

    Dissertation, Université de Paris, 2009
  21. Sortir des limites
    une image de soi dans l'écriture moderne et l'expression architecturale contemporaine
    Autor*in: Mahdalickova, Eva
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Ce travail a pour but de développer la question de la décentralisation de l'identité et de l'espace dans deux perspectives différentes : littéraires et architecturales. Nous explorons « la sortie de soi » dans l'œuvre d'Henri Michaux et de Maurice... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 43445
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Ce travail a pour but de développer la question de la décentralisation de l'identité et de l'espace dans deux perspectives différentes : littéraires et architecturales. Nous explorons « la sortie de soi » dans l'œuvre d'Henri Michaux et de Maurice Blanchot. Les pensées de ces deux écrivains forment une déstabilisation des formes de la vérité, du sujet et du sens. Comment on construit son identité à l'époque de fluidifications des frontières ? Au lieu d'une identité refermée sur elle-même, on a davantage à faire avec l'identité comme relation ; l'identité multiple jamais complètement achevée. Dans ce sens, nous interrogeons un parallèle entre le sujet dénué d'un soi fixe dans l'écriture moderne et l'espace d'un édifice sans intériorité fixe dans nouvelles conceptions de l'architecture contemporaine. Il s'agit de développer les parallèles entre une image de « la sortie de soi », « la sortie des limites » en écriture moderne et en architecture. Et ceci dans une double perspective : sortir de l'identité carcan, de l'espace oppressant, ainsi que sortir des limites entre les arts. C'est-à-dire, établir une multiplicité de points de vue pour élargir le champ de la pensée contemporaine dans les domaines de la création aussi bien que de la recherche. La création de nouveaux espaces littéraires ou architecturaux introduit un nouveau sens des limites : un lieu de confrontation et de notre propre réinvention This work aims to develop the question of decentralization of the identity and the space in two different perspectives: literary and architectural. We explore "stepping out of self in the work of Henri Michaux and Maurice Blanchot. The thoughts of these two writers create a destabilization of notions such as truth, subject and sense. How we constitute our identity at the time of stepping out of the limits? Instead of an identity enclosed, we are more confronted with an identity as relation, which is never completely finished: a multiple identity. In this way, we question a parallel between the subject deprived of fixed self in the modem writing and the space of a building without fixed interiority in new conceptions of contemporary architecture. We explore the resemblance between an image of "stepping out of the self, "stepping out of the limits" in modem writing and in architecture. And this in a double perspective: to step out of the cramped identity, of the oppressive space, as well as to step out of the limits between the arts. That is, to establish a multiplicity of points of view, to widen the field of the contemporary thought in the domains of the creation as well as the research. The creation of new literary or architectural spaces introduces a new sense of the limits: a place of confrontation and our own reinvention

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Grossman, Évelyne (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-Thèses
    Schlagworte: Cadre du récit; Identité (psychologie) ; Dans l'art; Espace (architecture); Identité (psychologie) ; Dans l'art; Architecture ; 20e siècle ; Aspect psychologique; Littérature française ; 20e siècle ; Aspect psychologique; Thèses et écrits académiques
    Umfang: 287 Seiten, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Reproduction de : Thèse de doctorat : Histoire et sémiologie du texte et de l'image : Paris 7 : 2011
  22. Le désir du geste et le modèle de la peinture
    intertextures à travers le corpus pictural de Roland Barthes
    Autor*in: Villena Alvarado, Marcelo
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Ce travail interroge la "figure du geste" à travers les textes que Barthes dédia à la peinture, et cela en visant non seulement une notion de geste mais aussi un "geste" de l'écriture barthésienne elle-même. Avec une délimitation du corpus et de la... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 43619
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Ce travail interroge la "figure du geste" à travers les textes que Barthes dédia à la peinture, et cela en visant non seulement une notion de geste mais aussi un "geste" de l'écriture barthésienne elle-même. Avec une délimitation du corpus et de la problématique qu'inspirent ce travail, l'introduction expose la méthode adoptée pour une traversée qui se déploie en trois moments. Le premier dégage l'objet (le geste peint considéré sous ses deux espèces : le numen et le geste graphique) et la topique associée à un tel signifiant pictural. Le deuxième tente une généalogie de la figure du geste allant de la découverte du gestus brechtien (1954) à une appropriation expérimentée dans les années 70's. Sous cet angle, le deuxième moment retrace ensuite une "sortie du théâtre" allant des "contre-sujets" de la scène brechtienne à quelques motifs névralgiques pour le corpus pictural. Le troisième moment interpelle enfin les deux essais consacrés à Cy Twombly (en 1979) pour y dégager tout autant le protocole sémiographique d'une critique picturale que l'adoption du geste sémiographique de Twombly comme "modèle de l'écriture". Ce troisième moment parvient ainsi à nommer une idée de geste intimement barthésienne, mais aussi à esquisser une mise en scène où la figure du geste noue la célébration du peintre, une évocation de l'ancien poète (Baudelaire) et l'inscription du biographème. En guise de conclusion, la dernière section suggère l'incidence de la figure du geste dans la quête d'une " tierce forme" avouée dans le Séminaire sur la préparation du roman et résolument essayée, de la main de Dante et la Vita Nuova, dans La chambre claire (1980). This study interrogates the "figure of gesture" through R. Barthes texts devoted to painting, addressing not only towards ; notion of gesture, but towards a gesture of the Barthesian writing itself. The introduction presents, with a delimitation of the corpus and the issues inspiring this work, the methodology adopted for taking this route that unwinds over three moments. The first moment clears up the object (the pictorial gesture under his two species: the numen and the graphic gesture) and the topics associated with such a pictorial significant. The second, attempts a genealogy of thé figure of gesture starting with the finding of the Brechtian gestus (1954) up to its assimilation experienced over the 70's. From the point of view, the second moment recalls a "theatrical wayout" that goes from the counter-subjects of the Brechtian scene to certain neuralgic points for the pictorial corpus. The third moment addresses finally the two essays devoted to Cy Twombly (in 1979) in order to explain the semiographic protocol of a pictorial critique as well as Barthes taking Twombly's semiographic gesture as a "model for writing". So, this third moment attempts to name an intimate barthesiar idea of gesture, but also to sketch a mise en scène where the figure of gesture knots a celebration of the painter, an evocation of the poet (C. Baudelaire) and the inscription of a biographem. As a way of closing, the last section suggests the incidence of the figure of gesture upon the rise of a "third form" proposed in the Seminar on the preparation for the novel and resolutely experienced in Camera Lucida (1980) together with Dante and his Vita Nuova.

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Kristeva, Julia (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-thèses
    Schlagworte: Art et littérature; Gestes; Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Barthes, Roland ; Et la peinture
    Umfang: 394 Blätter, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Reproduction de : Thèse de doctorat : Histoire et sémiologie du texte et de l'image : Paris 7 : 2010

    Dissertation, Université Paris Diderot - Paris 7, 2010
  23. L' exercice de l'intime d'après Roland Barthes
    Autor*in: Paillé, Willy
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    L’Intime, c’est la figure à laquelle la pensée de Barthes s’exerce. « Notre enquête la plus intime ne va pas à l’issue des choses mais à leur pourquoi », dit-il au début de son oeuvre. Et à la fin : « C’est l’intime qui veut parler en moi, faire... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 43511
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    L’Intime, c’est la figure à laquelle la pensée de Barthes s’exerce. « Notre enquête la plus intime ne va pas à l’issue des choses mais à leur pourquoi », dit-il au début de son oeuvre. Et à la fin : « C’est l’intime qui veut parler en moi, faire entendre son cri, face à la généralité, à la science. » Dans son discours critique, Barthes n’a-t-il pas alors laissé s’échapper une poétique de l’Intime ? Nous tentons d’abord de cerner l’illusion de l’Intime en général. Un certain service public (dont le discours a la forme, selon J. Kristeva, de la « vertueuse exaspération » de la Critique devant la « naïveté sentimentale ») veut le neutraliser dans l’évidence de la vie privée. Nous devons alors réaffirmer son Cri et sa Parole possibles, en montrant comment Barthes, lui, s’y est pris. D’où ces lignes d’attaque : le Style ou force de l’Intime, ses représentations dans l’oubli scandaleux du sujet — après Barthes, loin de lui ; le Journal dans lequel ce scandale résonne le mieux — d’après Barthes : selon le rythme de ce genre lui permettant de repenser l’Essai ; l’Écriture même de l’Intime ou graphie, irréductible à l’identité, mesurable à la donne de thèmes (Voix, Ego, Résistance) transformant, dans l’instance et les circonstances de la vie, l’oeuvre en « oeuvre-vie » ; et le Rien du discours auquel cette écriture s’articule, ce que Barthes en esquisse avec la lecture et n’en esquive pas moins The Intimate is the image that Barthes’ tought works on. “Our most intimate quest doesn’t go at the end of matters but at its whys”, he says at the beginning of his work. And at the end: “The intimate wants to speak within me, to make its call at the face of generality, of science.” In his critical speech, we wonder if Barthes hasn’t set free a poetics of the Intimate. First we shall attempt to define the illusion carried by the Intimate in general. A certain public utility is willing to neutralize it in one’s private life (his speech has the form of what J. Kristeva ascribes to the “virtuous exasperation” of Criticism facing “sentimental naïvety”). Then we must reassert its possible Call and Word, by showing how Barthes himself dealt with them. Therefore these lines of attack: the Style or the Intimate force, its representation in the scandalous oblivion of the subject — after Barthes, far from him; the Diary in which this scandal best echoes — according to Barthes: depending on the rythm that causes to rethink the Essay; the very writing of the Intimate or written form, can’t be resumed to the identity, but can be measured by the wide range of themes (Voice, Ego, Resistance). It turns the work into “work-life”, going from this space to life’s structure and events; the Nothing of the speech at which this writing is articulated with, which Barthes starts to mention with reading and eludes at the same time

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Vouilloux, Bernard (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille Thèses
    Schlagworte: Intimité (psychologie); Stylistique; Essai (genre littéraire); Thèses et écrits académiques
    Weitere Schlagworte: Barthes, Roland ; Critique et interprétation
    Umfang: 291 Seiten, 110 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. f. [272]-283. Index

    Dissertation, Bordeaux 3, 2011
  24. Les relations franco-vietnamiennes dans le domaine de l'éducation et la recherche dans le cadre de la francophonie à partir des années 1970
    Autor*in: Nguyen, Van Ninh
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    Les relations franco-vietnamiennes s’inscrivent dans le cadre de la francophonie qui est l’aboutissement de la volonté des anciennes colonies de poursuivre leurs relations avec la France d’une part et d’autre part de la volonté politique française de... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 43484
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Les relations franco-vietnamiennes s’inscrivent dans le cadre de la francophonie qui est l’aboutissement de la volonté des anciennes colonies de poursuivre leurs relations avec la France d’une part et d’autre part de la volonté politique française de garder une certaine influence sur ses anciennes colonies, mais aussi de faire face à l’expansion hégémonique de l’anglais. La francophonie est devenue de nos jours une véritable institution internationale. Les différents sommets qui lui sont consacrés vont poser successivement les grandes orientations et les actions à mener, à travers les différents pays francophones, dans les domaines les plus divers. C’est essentiellement à travers la francophonie et en particulier avec la France, notamment depuis les années 1970, période à partir de laquelle porte notre travail que le Vietnam met en place des programmes de partenariats et de coopérations dans de multiples domaines mais surtout celui de l’éducation et de la recherche considérées comme une priorité nationale. Le but recherché étant de développer son économie, de moderniser le pays et d’élever le niveau de vie de la population pour une meilleure intégration du pays dans un monde globalisé The relationship between France and Vietnam lies in the framework of French organization, partly as the result from the old colonial countries who want to continue the relationship with France, on the other hand from the policies of France want to maintain some effects on its old colonial countries and cope with the rapid development of English. At the present age, French organization has become a real international organization. The summits for this organization is going to set up new direction and necessary activities, which is necessary to carry out through the French community countries in the most different aspects. The main thing that is through French organization, especially for France and particularly since the year 1970s, our task is that Vietnam has developed the programs of partnership and cooperation in the fields especially in education and researching considered as the priority of nation. The goal of researching is to develop the economy, modernize the country and raise the living standard of people to integrate efficiently in the globalization

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille thèses
    Schlagworte: Francophonie ; Coopération internationale ; 1970-; Relations extérieures ; France ; 1970-; Relations extérieures ; Vietnam ; 1970-; Thèses et écrits académiques
    Umfang: 601 Seiten, 110 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Bibliogr. : f. 543-579. Index

    Dissertation, Bordeaux 3, 2011
  25. Figures féminines de la psychose à la perversion
    Autor*in: Gorog, Françoise
    Erschienen: 2011
    Verlag:  [Verlag nicht ermittelbar], [Frankreich]

    La psychanalyse permet de soutenir l'élaboration du sujet psychotique soit vers une « solution élégante » de métaphore délirante qu'elle réduit tout en la laissant opérer comme guérison, soit vers une suppléance telle que récriture, souvent vers une... mehr

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 F 43263
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    La psychanalyse permet de soutenir l'élaboration du sujet psychotique soit vers une « solution élégante » de métaphore délirante qu'elle réduit tout en la laissant opérer comme guérison, soit vers une suppléance telle que récriture, souvent vers une perversion enfin vers la constitution d'un partenaire qui accompagne le sujet sur un mode souvent pervers au sens de la perversion à distinguer de la perversité. Il se trouve que les figures féminines sont souvent impliquées dans ces solutions. Il faut en distinguer plusieurs, La femme et celle que Lacan a nommée « l'hommelle », la muse création littéraire à la croisée des deux précédentes. Tout d'abord La femme que devient le sujet dans son délire, qu'il soit homme ou femme et le cas le plus classique du Président Schreber, mais aussi de l'érotomane femme qui devient La femme, objet d'amour, qui manque à l'Objet tel que l'a nommé la psychiatrie aliéniste de Clérambault. La muse, l'héroïne de l'amour fou des surréalistes, l'Elsa d' Aragon ont des traits communs avec La femme. Ensuite l'hommelle qui se retrouve tant dans l'œuvre de fiction de Joyce, Ulysse sous les traits de Bêla Cohen, que dans celle de Léopold von Sacher-Masoch qui ne devrait pas être réduite à la devenue célèbre Vénus à La fourrure. Celle-ci n'est en qu'une des formes du personnage féminin qui accompagne aussi l'auteur dans sa vie, et dans ses nombreux romans et textes autobiographiques, Ces solutions valent mieux que l'engagement dan tel groupe centré sur une communauté de jouissance, mieux que la simple réduction du délire grâce à la pharmacologie. Elles ont aussi ouvert une perspective lacanienne sur la féminité Psychoanalysis is able to sustain the elaboration of a psychotic subject towards an "elegant solution" as the reduction of a delusional metaphor letting her have therapeutic effects, or towards a "suppleance" such as writing, often a literary perversion, or at last the constitution of a partner by the side of the subject, in a most frequently perverse way, but in the sense of perversion distinguished from perversity. It happens that feminine figures are often involved in those solutions. Several have to be described, "The" woman and the one Lacan named "hommelle"(she-man) the muse: literary creation at the cross of both. First of all "The" woman that becomes the subject in his delusion, would it be man or woman, and it is the most classical case of President Schreber but also the erotomaniac woman who becomes "The" woman, object of love, lacking to the Object as named by the alienist Clerambault The muse, heroin of the surrealist's Amour fou (crazy love), as the Elsa of Aragon, have commune feature with "The" woman. Then the "hommelle" which can be found as well in the fiction work of Joyce, Ulysses on the feature of Bella Cohen, than in the work of Leopold Sacher-Masoch which should not be reduced in the became famous Venus in fors. That one is in fact no more than a form of the many feminine character that accompanied the author during his live, as well as in his numerous novels and autobiographic texts. These solutions are far better than the involvement in such group based on a community of jouissance, better than the simple reduction of the delusion with pharmacology. They also opened a lacanian prospect on feminity

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Brun, Danièle (AkademischeR BetreuerIn)
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Dissertation; Datenträger; Mikrofilm, Mikrofiche etc.
    Schriftenreihe: Lille-Thèses
    Schlagworte: Perversion sexuelle ; Dans la littérature; Psychanalyse et femmes; Psychoses ; Dans la littérature; Thèses et écrits académiques
    Umfang: 341 Blätter, 105 x 148 mm
    Bemerkung(en):

    Dissertation, Université Paris Diderot, Paris 7, 2008