Direkt zur Hauptnavigation springen Direkt zum Inhalt springen
info(at)avldigital.remove-this.de
Deutsch English
Filtern nach
Aktive Filter
Letzte Suchanfragen

Ergebnisse für *

Zeige Ergebnisse 1 bis 5 von 5.

  1. Fleshing out surfaces
    skin in French art and medicine, 1650-1850
    Autor*in: Fend, Mechthild
    Erschienen: 2017
    Verlag:  Manchester University Press, Manchester

    'Fleshing out surfaces' is the first English-language book on skin and flesh tones in art. It considers flesh and skin in art theory, image making and medical discourse in seventeenth to nineteenth-century France. Describing a gradual shift between... mehr

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek
    Signatur:
    ::8:2017:1443:
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 A 998874
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    Signatur:
    A 2017/2241
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Thüringer Universitäts- und Landesbibliothek
    Signatur:
    KUN:LF:3020:::2017
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Osnabrück
    Signatur:
    KBL M 6251-002 0
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Klassik Stiftung Weimar / Herzogin Anna Amalia Bibliothek
    Signatur:
    297849 - A
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Herzog August Bibliothek Wolfenbüttel
    Signatur:
    67.3087
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    'Fleshing out surfaces' is the first English-language book on skin and flesh tones in art. It considers flesh and skin in art theory, image making and medical discourse in seventeenth to nineteenth-century France. Describing a gradual shift between the early modern and the modern period, it argues that what artists made when imitating human nakedness was not always the same. Initially understood in terms of the body's substance, of flesh tones and body colour, it became increasingly a matter of skin, skin colour and surfaces. Each chapter is dedicated to a different notion of skin and its colour, from flesh tones via a membrane imbued with nervous energy to hermetic borderline. Looking in particular at works by Fragonard, David, Girodet, Benoist and Ingres, the focus is on portraits, as facial skin is a special arena for testing painterly skills and a site where the body and the image become equally expressive.-- The surface's substance -- Nervous canvas -- Sensitive limit -- Skin colour -- Seeing through the skin -- Hermetic borderline -- Epilogue : segregagtion

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780719087967
    RVK Klassifikation: EC 5410 ; LC 59185 ; LH 84123 ; LH 84995 ; LM 83610 ; LM 85480 ; XB 3700
    Schriftenreihe: Rethinking art's histories
    Schlagworte: Skin in art; Human skin color in art; Skin; Art, French; Anatomy, Artistic
    Umfang: xvi, 314 Seiten, 16 ungezählte Seiten, Illustrationen
  2. Tan men/pale women
    color and gender in archaic Greece and Egypt, a comparative approach
    Autor*in: Eaverly, Mary Ann
    Erschienen: [2013]; © 2013
    Verlag:  The University of Michigan Press, Ann Arbor

    "One of the most obvious stylistic features of Athenian black-figure vase painting is the use of color to differentiate women from men. By comparing ancient art in Egypt and Greece, Tan Man/Pale Women uncovers the complex history behind the use of... mehr

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek, Archäologische Bibliothek
    Signatur:
    LG 7550 E14
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Niedersächsische Staats- und Universitätsbibliothek Göttingen
    Signatur:
    2021 A 6777
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    Signatur:
    ARCH-IA EAVE
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Kiel, Zentralbibliothek
    Signatur:
    Bt 3109
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    "One of the most obvious stylistic features of Athenian black-figure vase painting is the use of color to differentiate women from men. By comparing ancient art in Egypt and Greece, Tan Man/Pale Women uncovers the complex history behind the use of color to distinguish between genders, without focusing on race. Author Mary Ann Eaverly considers the significance of this overlooked aspect of ancient art as an indicator of underlying societal ideals about the role and status of women. Such a commonplace method of gender differentiation proved to be a complex and multivalent method for expressing ideas about the relationship between men and women, a method flexible enough to encompass differing worldviews of Pharaonic Egypt and Archaic Greece. Does the standard indoor/outdoor explanation--women are light because they stay indoors--hold true everywhere, or even, in fact, in Greece? How "natural" is color-based gender differentiation, and, more critically, what relationship does color-based gender differentiation have to views about women and the construction of gender identity in the ancient societies that use it? The depiction of dark men and light women can, as in Egypt, symbolize reconcilable opposites and, as in Greece, seemingly irreconcilable opposites where women are regarded as a distinct species from men. Eaverly challenges traditional ideas about color and gender in ancient Greek painting, reveals an important strategy used by Egyptian artists to support pharaonic ideology and the role of women as complementary opposites to men, and demonstrates that rather than representing an actual difference, skin color marks a society's ideological view of the varied roles of male and female"--

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780472119110
    RVK Klassifikation: LE 5552 ; LG 7550 ; NH 5290
    Schlagworte: Gender identity in art; Human skin color in art; Polychromy; Vase-painting, Greek
    Umfang: viii, 181 Seiten, IIllustrationen
    Bemerkung(en):

    Literaturverz. S. 159 - 175

    Egypt : Establishing the Norm-Old Kingdom PrecedentsEgypt : The Exception That Proves the Rule-Hatshepsut and Akhenaten -- Greece : Establishing the Norm-the Road to Attic Black Figure -- Greece : The Exception That Proves the Rule-Attic Red Figure.
  3. Fleshing out surfaces
    skin in French art and medicine, 1650-1850
    Autor*in: Fend, Mechthild
    Erschienen: 2017
    Verlag:  Manchester University Press, Manchester

    'Fleshing out surfaces' is the first English-language book on skin and flesh tones in art. It considers flesh and skin in art theory, image making and medical discourse in seventeenth to nineteenth-century France. Describing a gradual shift between... mehr

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Unter den Linden
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    'Fleshing out surfaces' is the first English-language book on skin and flesh tones in art. It considers flesh and skin in art theory, image making and medical discourse in seventeenth to nineteenth-century France. Describing a gradual shift between the early modern and the modern period, it argues that what artists made when imitating human nakedness was not always the same. Initially understood in terms of the body's substance, of flesh tones and body colour, it became increasingly a matter of skin, skin colour and surfaces. Each chapter is dedicated to a different notion of skin and its colour, from flesh tones via a membrane imbued with nervous energy to hermetic borderline. Looking in particular at works by Fragonard, David, Girodet, Benoist and Ingres, the focus is on portraits, as facial skin is a special arena for testing painterly skills and a site where the body and the image become equally expressive.-- The surface's substance -- Nervous canvas -- Sensitive limit -- Skin colour -- Seeing through the skin -- Hermetic borderline -- Epilogue : segregagtion

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780719087967
    Weitere Identifier:
    9780719087967
    RVK Klassifikation: EC 5410 ; LC 59185 ; LH 84123 ; LH 84995 ; LM 83610 ; LM 85480 ; XB 3700
    Auflage/Ausgabe: First published
    Schriftenreihe: Rethinking art's histories
    Schlagworte: Skin in art; Human skin color in art; Skin; Art, French; Anatomy, Artistic
    Umfang: xvi, 314 Seiten, 16 ungezählte Seiten Bildtafeln, Illustrationen
  4. Fleshing out surfaces
    skin in French art and medicine, 1650-1850
    Autor*in: Fend, Mechthild
    Erschienen: 2017
    Verlag:  Manchester University Press, Manchester

    'Fleshing out surfaces' is the first English-language book on skin and flesh tones in art. It considers flesh and skin in art theory, image making and medical discourse in seventeenth to nineteenth-century France. Describing a gradual shift between... mehr

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek
    Signatur:
    ::8:2017:1443:
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    1 A 998874
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    Signatur:
    A 2017/2241
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Heidelberg
    Signatur:
    2017 C 343
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Thüringer Universitäts- und Landesbibliothek
    Signatur:
    KUN:LF:3020:::2017
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Bibliothek
    Signatur:
    8.2: H, 064
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Universität Konstanz, Kommunikations-, Informations-, Medienzentrum (KIM)
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Germanisches Nationalmuseum, Bibliothek
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

    Standort:
    Universitätsbibliothek Osnabrück
    Signatur:
    KBL M 6251-002 0
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Kunsthistorisches Institut, Bibliothek
    Signatur:
    JP 19 a / 36
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

    Standort:
    Klassik Stiftung Weimar / Herzogin Anna Amalia Bibliothek
    Signatur:
    297849 - A
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Herzog August Bibliothek Wolfenbüttel
    Signatur:
    67.3087
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    'Fleshing out surfaces' is the first English-language book on skin and flesh tones in art. It considers flesh and skin in art theory, image making and medical discourse in seventeenth to nineteenth-century France. Describing a gradual shift between the early modern and the modern period, it argues that what artists made when imitating human nakedness was not always the same. Initially understood in terms of the body's substance, of flesh tones and body colour, it became increasingly a matter of skin, skin colour and surfaces. Each chapter is dedicated to a different notion of skin and its colour, from flesh tones via a membrane imbued with nervous energy to hermetic borderline. Looking in particular at works by Fragonard, David, Girodet, Benoist and Ingres, the focus is on portraits, as facial skin is a special arena for testing painterly skills and a site where the body and the image become equally expressive.-- The surface's substance -- Nervous canvas -- Sensitive limit -- Skin colour -- Seeing through the skin -- Hermetic borderline -- Epilogue : segregagtion

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780719087967
    Weitere Identifier:
    9780719087967
    RVK Klassifikation: EC 5410 ; LC 59185 ; LH 84123 ; LH 84995 ; LM 83610 ; LM 85480 ; XB 3700
    Auflage/Ausgabe: First published
    Schriftenreihe: Rethinking art's histories
    Schlagworte: Skin in art; Human skin color in art; Skin; Art, French; Anatomy, Artistic
    Umfang: xvi, 314 Seiten, 16 ungezählte Seiten Bildtafeln, Illustrationen
  5. Tan men/pale women
    color and gender in archaic Greece and Egypt, a comparative approach
    Autor*in: Eaverly, Mary Ann
    Erschienen: [2013]; © 2013
    Verlag:  The University of Michigan Press, Ann Arbor

    "One of the most obvious stylistic features of Athenian black-figure vase painting is the use of color to differentiate women from men. By comparing ancient art in Egypt and Greece, Tan Man/Pale Women uncovers the complex history behind the use of... mehr

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek, Archäologische Bibliothek
    Signatur:
    LG 7550 E14
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Freiburg
    Signatur:
    GE 2014/528
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Niedersächsische Staats- und Universitätsbibliothek Göttingen
    Signatur:
    2021 A 6777
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    Signatur:
    ARCH-IA EAVE
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Heidelberg
    Signatur:
    2014 C 942
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Kiel, Zentralbibliothek
    Signatur:
    Bt 3109
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Leipzig
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Württembergische Landesbibliothek
    Signatur:
    65/13271
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Tübingen, Bereichsbibliothek Schloss Nord
    Signatur:
    ÄGY Dd Eave 1
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

     

    "One of the most obvious stylistic features of Athenian black-figure vase painting is the use of color to differentiate women from men. By comparing ancient art in Egypt and Greece, Tan Man/Pale Women uncovers the complex history behind the use of color to distinguish between genders, without focusing on race. Author Mary Ann Eaverly considers the significance of this overlooked aspect of ancient art as an indicator of underlying societal ideals about the role and status of women. Such a commonplace method of gender differentiation proved to be a complex and multivalent method for expressing ideas about the relationship between men and women, a method flexible enough to encompass differing worldviews of Pharaonic Egypt and Archaic Greece. Does the standard indoor/outdoor explanation--women are light because they stay indoors--hold true everywhere, or even, in fact, in Greece? How "natural" is color-based gender differentiation, and, more critically, what relationship does color-based gender differentiation have to views about women and the construction of gender identity in the ancient societies that use it? The depiction of dark men and light women can, as in Egypt, symbolize reconcilable opposites and, as in Greece, seemingly irreconcilable opposites where women are regarded as a distinct species from men. Eaverly challenges traditional ideas about color and gender in ancient Greek painting, reveals an important strategy used by Egyptian artists to support pharaonic ideology and the role of women as complementary opposites to men, and demonstrates that rather than representing an actual difference, skin color marks a society's ideological view of the varied roles of male and female"--

     
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780472119110
    RVK Klassifikation: LE 5552 ; LG 7550 ; NH 5290
    Schlagworte: Gender identity in art; Human skin color in art; Polychromy; Vase-painting, Greek; Gender identity in art; Human skin color in art; Polychromy; Vase-painting, Greek; HISTORY / Ancient / Greece; HISTORY / Ancient / Egypt; SOCIAL SCIENCE / Gender Studies; ART / History / Ancient & Classical
    Umfang: viii, 181 Seiten, IIllustrationen
    Bemerkung(en):

    Literaturverz. S. 159 - 175

    Egypt : Establishing the Norm-Old Kingdom PrecedentsEgypt : The Exception That Proves the Rule-Hatshepsut and Akhenaten -- Greece : Establishing the Norm-the Road to Attic Black Figure -- Greece : The Exception That Proves the Rule-Attic Red Figure.