Ergebnisse für *

Zeige Ergebnisse 1 bis 25 von 36.

  1. Musik, Emotionen und Ethik
    Autor*in: Rinderle, Peter
    Erschienen: 2011
    Verlag:  Alber, Freiburg

    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Unter den Linden
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9783495484500
    Weitere Identifier:
    9783495484500
    RVK Klassifikation: CC 7200 ; LR 56820 ; CC 6900
    Auflage/Ausgabe: Orig.-Ausg.
    Schriftenreihe: Musikphilosophie ; Bd. 3
    Schlagworte: Emotions in music; Music; Music
    Umfang: 296 S., 214 mm x 139 mm
  2. Sound and affect
    voice, music, world
    Beteiligt: Lochhead, Judith Irene (HerausgeberIn); Mendieta, Eduardo (HerausgeberIn); Smith, Stephen Decatur (HerausgeberIn)
    Erschienen: 2022
    Verlag:  University of Chicago Press, Chicago

    "Studies of affect and emotions have blossomed in recent decades across the humanities, neurosciences, and social sciences. In music scholarship, they have often built on the discipline's attention to what music theorists since the Renaissance have... mehr

    Universitäts- und Landesbibliothek Sachsen-Anhalt / Zentrale
    SD - 2021/2
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe / Staatliche Hochschule für Gestaltung, Bibliothek
    Me 4016
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    "Studies of affect and emotions have blossomed in recent decades across the humanities, neurosciences, and social sciences. In music scholarship, they have often built on the discipline's attention to what music theorists since the Renaissance have described as music's unique ability to arouse passions in listeners. In this timely volume, the editors seek to combine this 'affective turn' with the 'sound turn' in the humanities, which has profitably shifted attention from the visual to the aural, as well as a more recent 'philosophical turn' in music studies. Accordingly, the volume maps out a new territory for research at the intersection of music, philosophy, and sound studies. The essays in Sound and Affect look at objects and experiences in which correlations of sound and affect reside, in music and beyond: the voice as it speaks, stutters, cries, or sings; music, whether vocal, instrumental, or electronic; our sonic environments, whether natural or man-made, and our responses to them. As argued here, far from being stable, correlations of sound and affect are influenced by factors as diverse as race, class, gender, and social and political experience. Examining these factors is key to the project, which gathers contributions from a cross-disciplinary roster of scholars including both established as well as a wealth of new voices. The essays are grouped thematically into sections that move from politics and ethics, to reflections on pre-and post-human "musicking," to the notions of affective listening and music temporalities, to are examination of historical understandings of music and affect. This agenda-setting collection will prove indispensable to anyone interested in innovative approaches to the study of sound and its many intersection with affect and emotions"--

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Lochhead, Judith Irene (HerausgeberIn); Mendieta, Eduardo (HerausgeberIn); Smith, Stephen Decatur (HerausgeberIn)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780226751832; 9780226758015; 022675801X
    Schlagworte: Music; Affect (Psychology); Music; Music; Emotions in music
    Umfang: x, 405 Seiten, Notenbeispiele
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index

  3. Music, value, and the passions
    Autor*in: Ridley, Aaron
    Erschienen: 1995
    Verlag:  Cornell Univ. Press, Ithaca [u.a.]

    Staats- und Universitätsbibliothek Bremen
    a mus 063.5/050
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Erfurt / Forschungsbibliothek Gotha, Universitätsbibliothek Erfurt
    Bibliothek der Pädagogischen Hochschule Erfurt
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Gottfried Wilhelm Leibniz Bibliothek - Niedersächsische Landesbibliothek
    97/801
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 0801430356
    Schlagworte: Music; Emotions in music
    Umfang: XI, 199 S, 23 cm
  4. Feelin
    creative practice, pleasure, and Black feminist thought
    Autor*in: Judd, Bettina
    Erschienen: [2023]
    Verlag:  Northwestern University Press, Evanston, Illinois

    "Through interviews, close readings, and archival research, Bettina Judd draws on the fields of affect studies and Black studies to analyze the creative processes and contributions of Black women artists"-- mehr

    Sächsische Landesbibliothek - Staats- und Universitätsbibliothek Dresden
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    "Through interviews, close readings, and archival research, Bettina Judd draws on the fields of affect studies and Black studies to analyze the creative processes and contributions of Black women artists"--

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780810145320; 9780810145337
    RVK Klassifikation: LO 94000 ; LH 60250
    Schlagworte: African American arts; American literature; American literature; Emotions in art; Emotions in literature; Emotions in music; Feminism and the arts
    Umfang: x, 227 Seiten, Illustrationen, 26 cm
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references (pages 211-221) and index

    Introduction: Feel Me -- A Black Study in Grief: Salish Sea -- Lucille Clifton's Atheology of Joy! -- Ecstatic Vocal Practice -- Shame and the Visual Field of Black Motherhood -- Toward a Methodology of Anger -- The End: Everything in the Ocean.

  5. Feelin
    Creative Practice, Pleasure, and Black Feminist Thought
    Autor*in: Judd, Bettina
    Erschienen: 2022; ©2023
    Verlag:  Northwestern University Press, Chicago

    Intro -- Contents -- Acknowledgments -- Introduction -- 1. A Black Study in Grief -- 2. Lucille Clifton's Atheology of Joy! -- 3. Ecstatic Vocal Practice -- 4. Shame and the Visual Field of Black Motherhood -- 5. Toward a Methodology of Anger -- The... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    keine Fernleihe
    Hochschulbibliothek Friedensau
    Online-Ressource
    keine Fernleihe
    Hochschule für Wirtschaft und Umwelt Nürtingen-Geislingen, Bibliothek Nürtingen
    eBook ProQuest
    keine Fernleihe

     

    Intro -- Contents -- Acknowledgments -- Introduction -- 1. A Black Study in Grief -- 2. Lucille Clifton's Atheology of Joy! -- 3. Ecstatic Vocal Practice -- 4. Shame and the Visual Field of Black Motherhood -- 5. Toward a Methodology of Anger -- The End -- Notes -- Sources -- Index.

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9780810145344
    RVK Klassifikation: LO 94000 ; LH 60250
    Schlagworte: African American arts; American literature-Women authors-History and criticism; American literature-African American authors-History and criticism; Feminism and the arts; Emotions in music; Emotions in literature; Emotions in art; Electronic books
    Umfang: 1 Online-Ressource (238 pages)
    Bemerkung(en):

    Description based on publisher supplied metadata and other sources

  6. Music and embodied cognition
    listening, moving, feeling, and thinking
    Autor*in: Cox, Arnie
    Erschienen: [2016]; © 2016
    Verlag:  Indiana University Press, Bloomington ; Indianapolis

    Taking a cognitive approach to musical meaning, Arnie Cox explores embodied experiences of hearing music as those that move us both consciously and unconsciously. In this pioneering study that draws on neuroscience and music theory, phenomenology and... mehr

    Humboldt-Universität zu Berlin, Universitätsbibliothek, Jacob-und-Wilhelm-Grimm-Zentrum
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Taking a cognitive approach to musical meaning, Arnie Cox explores embodied experiences of hearing music as those that move us both consciously and unconsciously. In this pioneering study that draws on neuroscience and music theory, phenomenology and cognitive science, Cox advances his theory of the "mimetic hypothesis," the notion that a large part of our experience and understanding of music involves an embodied imitation in the listener of bodily motions and exertions that are involved in producing music. Through an often unconscious imitation of action and sound, we feel the music as it moves and grows. With applications to tonal and post-tonal Western classical music, to Western vernacular music, and to non-Western music, Cox's work stands to expand the range of phenomena that can be explained by the role of sensory, motor, and affective aspects of human experience and cognition. - Arnie Cox is Associate Professor of Music Theory and Aural Skills at the Oberlin College Conservatory of Music. His writings and teaching focus on the relationship between embodiment, affect, metaphor, and musical experience. He has published essays on music and gesture, the role of embodiment in music analysis, and the nature of musical subjectivities. He has been an invited speaker at numerous universities and other venues.

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9780253021670
    RVK Klassifikation: CX 7500 ; CZ 1320 ; EC 2440 ; LR 56650
    Schriftenreihe: Musical meaning and interpretation
    Schlagworte: Musik; Psychologie; Music; Emotions and cognition; Emotions in music; Music; Musikhören; Phänomenologie; Embodiment; Musik; Neurowissenschaften; Musikpsychologie; Kognitionswissenschaft
    Umfang: 1 Online-Ressource (xi, 289 Seiten), Illustrationen, Notenbeispiele
  7. Greek laughter and tears
    antiquity and after
    Beteiligt: Alexiou, Margaret (HerausgeberIn); Cairns, Douglas L. (HerausgeberIn)
    Erschienen: [2017]
    Verlag:  Edinburgh University Press, Edinburgh

    What makes us laugh and cry, sometimes at the same time? How do these two primal, seemingly discrete and non-verbal modes of expression intersect in everyday life and ritual, and what range of emotions do they evoke? How may they be voiced, shaped... mehr

    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Unter den Linden
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    What makes us laugh and cry, sometimes at the same time? How do these two primal, seemingly discrete and non-verbal modes of expression intersect in everyday life and ritual, and what range of emotions do they evoke? How may they be voiced, shaped and coloured in literature and liturgy, art and music?

    Bringing together scholars from diverse periods and disciplines of Hellenic and Byzantine studies, this volume explores the shifting shapes and functions of laughter and tears. With a focus on the tragic, the comic and the tragicomic dimensions of laughter and tears in art, literature and performance, as well as on their emotional, socio-cultural and religious significance, it breaks new ground in the study of ancient and Byzantine affectivity.

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Volltext (lizenzpflichtig)
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Alexiou, Margaret (HerausgeberIn); Cairns, Douglas L. (HerausgeberIn)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781474403801
    RVK Klassifikation: NH 6880
    Schriftenreihe: Edinburgh Leventis Studies ; 8
    Schlagworte: Greek literature; Emotions in music; Emotions in art; Emotions in literature; Emotions in art; Emotions in literature; Emotions in music; Greek literature; Emotions in music; Emotions in art; Emotions in literature; Greek literature ; History and criticism
    Umfang: 1 Online-Ressource (xviii, 486 Seiten), Illustrationen
    Bemerkung(en):

    Title from publisher's bibliographic system (viewed on 05 Jan 2018)

  8. Feelin
    Creative Practice, Pleasure, and Black Feminist Thought
    Autor*in: Judd, Bettina
    Erschienen: 2022; ©2023
    Verlag:  Northwestern University Press, Chicago

    Intro -- Contents -- Acknowledgments -- Introduction -- 1. A Black Study in Grief -- 2. Lucille Clifton's Atheology of Joy! -- 3. Ecstatic Vocal Practice -- 4. Shame and the Visual Field of Black Motherhood -- 5. Toward a Methodology of Anger -- The... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Unter den Linden
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Intro -- Contents -- Acknowledgments -- Introduction -- 1. A Black Study in Grief -- 2. Lucille Clifton's Atheology of Joy! -- 3. Ecstatic Vocal Practice -- 4. Shame and the Visual Field of Black Motherhood -- 5. Toward a Methodology of Anger -- The End -- Notes -- Sources -- Index.

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9780810145344
    RVK Klassifikation: LO 94000 ; LH 60250
    Schlagworte: African American arts; American literature-Women authors-History and criticism; American literature-African American authors-History and criticism; Feminism and the arts; Emotions in music; Emotions in literature; Emotions in art; Electronic books
    Umfang: 1 Online-Ressource (238 pages)
    Bemerkung(en):

    Description based on publisher supplied metadata and other sources

  9. Greek Laughter and Tears
    Antiquity and After
    Erschienen: [2022]; ©2017
    Verlag:  Edinburgh University Press, Edinburgh

    Explores the range and complexity of human emotions and their transmission across cultural traditionsWhat makes us laugh and cry, sometimes at the same time? How do these two primal, seemingly discrete and non-verbal modes of expression intersect in... mehr

    Zugang:
    Verlag (lizenzpflichtig)
    Hochschule für Gesundheit, Hochschulbibliothek
    Initiative E-Books.NRW
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek Braunschweig
    keine Fernleihe
    Staats- und Universitätsbibliothek Bremen
    keine Fernleihe
    Zentrale Hochschulbibliothek Flensburg
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek Greifswald
    keine Fernleihe
    HafenCity Universität Hamburg, Bibliothek
    keine Fernleihe
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    keine Fernleihe
    Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg, Hochschulinformations- und Bibliotheksservice (HIBS), Fachbibliothek Technik, Wirtschaft, Informatik
    keine Fernleihe
    Technische Universität Hamburg, Universitätsbibliothek
    keine Fernleihe
    Gottfried Wilhelm Leibniz Bibliothek - Niedersächsische Landesbibliothek
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek Hildesheim
    keine Fernleihe
    Thüringer Universitäts- und Landesbibliothek
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek Kiel, Zentralbibliothek
    keine Fernleihe
    Leuphana Universität Lüneburg, Medien- und Informationszentrum, Universitätsbibliothek
    keine Fernleihe
    Otto-von-Guericke-Universität, Universitätsbibliothek
    ebook deGruyter
    keine Fernleihe
    Bibliotheks-und Informationssystem der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg (BIS)
    keine Fernleihe
    Jade Hochschule Wilhelmshaven/Oldenburg/Elsfleth, Campus Oldenburg, Bibliothek
    keine Fernleihe
    Jade Hochschule Wilhelmshaven/Oldenburg/Elsfleth, Campus Elsfleth, Bibliothek
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek Osnabrück
    keine Fernleihe
    Hochschulbibliothek Pforzheim, Bereichsbibliothek Technik und Wirtschaft
    eBook de Gruyter
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt
    Jade Hochschule Wilhelmshaven/Oldenburg/Elsfleth, Campus Wilhelmshaven, Bibliothek
    keine Fernleihe

     

    Explores the range and complexity of human emotions and their transmission across cultural traditionsWhat makes us laugh and cry, sometimes at the same time? How do these two primal, seemingly discrete and non-verbal modes of expression intersect in everyday life and ritual, and what range of emotions do they evoke? How may they be voiced, shaped and coloured in literature and liturgy, art and music?Bringing together scholars from diverse periods and disciplines of Hellenic and Byzantine studies, this volume explores the shifting shapes and functions of laughter and tears. With a focus on the tragic, the comic and the tragicomic dimensions of laughter and tears in art, literature and performance, as well as on their emotional, socio-cultural and religious significance, it breaks new ground in the study of ancient and Byzantine affectivity.Key featuresIncludes an international cast of 25 distinguished contributors Prominence is given to performative arts and to interactions with other cultures Transitions from Late Antiquity to Byzantium, and from Byzantium to the Renaissance, form focal points from which contributors look backwards, forwards and sidewaysHighlights the variety, audacity and quality of the finest Byzantine works and the extent to which they anticipated the renaissance

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Agapitos, Panagiotis (MitwirkendeR); Alexiou, Margaret (MitwirkendeR); Angold, Michael (MitwirkendeR); Ashbrook Harvey, Susan (MitwirkendeR); Beaton, Roderick (MitwirkendeR); Beta, Simone (MitwirkendeR); Boeck, Elena (MitwirkendeR); Cairns, Douglas (MitwirkendeR); Halliwell, Stephen (MitwirkendeR); Herrin, Judith (MitwirkendeR); Hinterberger, Martin (MitwirkendeR); Holton, David (MitwirkendeR); Maciver, Calum (MitwirkendeR); Marciniak, Przemysław (MitwirkendeR); Mullett, Margaret (MitwirkendeR); Nilsson, Ingela (MitwirkendeR); Papadogiannakis, Ioannis (MitwirkendeR); Pizzone, Aglae (MitwirkendeR); Seaford, Richard (MitwirkendeR); Stavrakopoulou, Anna (MitwirkendeR); Stenger, Jan R. (MitwirkendeR); Walker, Alicia (MitwirkendeR); Webb, Ruth (MitwirkendeR); West, Stephanie (MitwirkendeR)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781474403801
    Weitere Identifier:
    RVK Klassifikation: NH 6880
    Schriftenreihe: Array
    Schlagworte: Emotions in art; Emotions in literature; Emotions in music; Greek literature; Classics & Ancient History; HISTORY / Ancient / General
    Umfang: 1 Online-Ressource (504 p.), 30 B/W illustrations 1 B/W tables
  10. Performing gender, place, and emotion in music
    global perspectives
    Beteiligt: Magowan, Fiona (Hrsg.); Wrazen, Louise Josepha (Hrsg.)
    Erschienen: 2013
    Verlag:  Boydell & Brewer, Suffolk

    While ethnomusicologists and anthropologists have long recognized the theoretical connections between gender, place, and emotion in musical performance, these concepts are seldom analyzed together. Performing Gender, Place, and Emotion in Music is... mehr

    Bayerische Staatsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    While ethnomusicologists and anthropologists have long recognized the theoretical connections between gender, place, and emotion in musical performance, these concepts are seldom analyzed together. Performing Gender, Place, and Emotion in Music is the first book-length study to examine the interweaving of these three concepts from a cross-cultural perspective. Contributors show how a theoretical focus on one dimension implicates the others, creating a complex nexus of performative engagement. This process is examined across different regions around the globe, through two key questions: How are aesthetic, emotional, and imagined relations between performers and places embodied musically? And in what ways is this performance of emotion gendered across quotidian, ritual, and staged events? Through ethnographic case studies, the volume explores issues of emplacement, embodiment, and emotion in three parts: landscape and emotion; memory and attachment; and nationalism and indigeneity. Part I focuses on emplaced sentiments in Australasia through Vietnamese spirit possession, Balinese dance, and land rights in Aboriginal performance. Part II addresses memories of Aboriginal choral singing, belonging in Bavarian music-making, and gender-performativity in Polish song. Part III evaluates emotion and fandom around a Korean singer in Japan, and Sámi interconnectivities in traditional and modern musical practices. Fiona Magowan is Professor of Anthropology at Queen's University, Belfast. Louise Wrazen is Associate Professor of Music at York University

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Volltext (URL des Erstveröffentlichers)
    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Magowan, Fiona (Hrsg.); Wrazen, Louise Josepha (Hrsg.)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781580468183
    RVK Klassifikation: LR 56600 ; LR 56610
    Schlagworte: Musik; Psychologie; Music / Performance / Psychological aspects; Gender identity in music; Emotions in music; Geschlechterforschung; Musikethnologie; Kulturvergleich; Aufführung
    Umfang: 1 online resource (vi, 208 pages)
    Bemerkung(en):

    Title from publisher's bibliographic system (viewed on 02 Oct 2015)

    Array: Array

  11. Greek laughter and tears
    antiquity and after
    Erschienen: 2017
    Verlag:  Edinburgh University Press, Edinburgh

    What makes us laugh and cry, sometimes at the same time? How do these two primal, seemingly discrete and non-verbal modes of expression intersect in everyday life and ritual, and what range of emotions do they evoke? How may they be voiced, shaped... mehr

    Universitätsbibliothek Bamberg
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Bayerische Staatsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    What makes us laugh and cry, sometimes at the same time? How do these two primal, seemingly discrete and non-verbal modes of expression intersect in everyday life and ritual, and what range of emotions do they evoke? How may they be voiced, shaped and coloured in literature and liturgy, art and music?

    Bringing together scholars from diverse periods and disciplines of Hellenic and Byzantine studies, this volume explores the shifting shapes and functions of laughter and tears. With a focus on the tragic, the comic and the tragicomic dimensions of laughter and tears in art, literature and performance, as well as on their emotional, socio-cultural and religious significance, it breaks new ground in the study of ancient and Byzantine affectivity

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Volltext (URL des Erstveröffentlichers)
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781474403801
    RVK Klassifikation: FE 3789 ; NH 6850
    Schriftenreihe: Edinburgh Leventis Studies ; 8
    Schlagworte: Emotions in music; Emotions in art; Emotions in literature; Greek literature; Mittelgriechisch; Gefühl <Motiv>; Literatur; Griechisch
    Umfang: 1 online resource (xviii, 486 pages)
    Bemerkung(en):

    Title from publisher's bibliographic system (viewed on 05 Jan 2018)

  12. Music and embodied cognition
    listening, moving, feeling, and thinking
    Autor*in: Cox, Arnie
    Erschienen: [2017]; © 2017
    Verlag:  Indiana University Press, Bloomington ; Indianapolis

    Taking a cognitive approach to musical meaning, Arnie Cox explores embodied experiences of hearing music as those that move us both consciously and unconsciously. In this pioneering study that draws on neuroscience and music theory, phenomenology and... mehr

    Universitätsbibliothek Bamberg
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Bayreuth
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Bayerische Staatsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Taking a cognitive approach to musical meaning, Arnie Cox explores embodied experiences of hearing music as those that move us both consciously and unconsciously. In this pioneering study that draws on neuroscience and music theory, phenomenology and cognitive science, Cox advances his theory of the "mimetic hypothesis," the notion that a large part of our experience and understanding of music involves an embodied imitation in the listener of bodily motions and exertions that are involved in producing music. Through an often unconscious imitation of action and sound, we feel the music as it moves and grows. With applications to tonal and post-tonal Western classical music, to Western vernacular music, and to non-Western music, Cox's work stands to expand the range of phenomena that can be explained by the role of sensory, motor, and affective aspects of human experience and cognition. - Arnie Cox is Associate Professor of Music Theory and Aural Skills at the Oberlin College Conservatory of Music. His writings and teaching focus on the relationship between embodiment, affect, metaphor, and musical experience. He has published essays on music and gesture, the role of embodiment in music analysis, and the nature of musical subjectivities. He has been an invited speaker at numerous universities and other venues.

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    ISBN: 9780253032317
    RVK Klassifikation: CX 7500 ; CZ 1320 ; EC 2440 ; LR 56650
    Auflage/Ausgabe: First paperback edition
    Schriftenreihe: Musical meaning and interpretation
    Schlagworte: Musik; Psychologie; Music; Emotions and cognition; Emotions in music; Music; Phänomenologie; Neurowissenschaften; Kognitionswissenschaft; Musik; Embodiment; Musikpsychologie; Musikhören
    Umfang: 288 Seiten, Notenbeispiele
  13. Greek Laughter and Tears
    Antiquity and After
    Erschienen: [2022]; © 2017
    Verlag:  Edinburgh University Press, Edinburgh

    Explores the range and complexity of human emotions and their transmission across cultural traditionsWhat makes us laugh and cry, sometimes at the same time? How do these two primal, seemingly discrete and non-verbal modes of expression intersect in... mehr

    Ostbayerische Technische Hochschule Amberg-Weiden / Hochschulbibliothek Amberg
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    TH-AB - Technische Hochschule Aschaffenburg, Hochschulbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Technische Hochschule Augsburg
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Bamberg
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule Coburg, Zentralbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule Kempten, Hochschulbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule Landshut, Hochschule für Angewandte Wissenschaften, Bibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Passau
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Explores the range and complexity of human emotions and their transmission across cultural traditionsWhat makes us laugh and cry, sometimes at the same time? How do these two primal, seemingly discrete and non-verbal modes of expression intersect in everyday life and ritual, and what range of emotions do they evoke? How may they be voiced, shaped and coloured in literature and liturgy, art and music?Bringing together scholars from diverse periods and disciplines of Hellenic and Byzantine studies, this volume explores the shifting shapes and functions of laughter and tears. With a focus on the tragic, the comic and the tragicomic dimensions of laughter and tears in art, literature and performance, as well as on their emotional, socio-cultural and religious significance, it breaks new ground in the study of ancient and Byzantine affectivity.Key featuresIncludes an international cast of 25 distinguished contributors Prominence is given to performative arts and to interactions with other cultures Transitions from Late Antiquity to Byzantium, and from Byzantium to the Renaissance, form focal points from which contributors look backwards, forwards and sidewaysHighlights the variety, audacity and quality of the finest Byzantine works and the extent to which they anticipated the renaissance

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Volltext (URL des Erstveröffentlichers)
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781474403801
    Weitere Identifier:
    Schriftenreihe: Edinburgh Leventis Studies : ELS
    Schlagworte: Classics & Ancient History; HISTORY / Ancient / General; Emotions in art; Emotions in literature; Emotions in music; Greek literature
    Umfang: 1 Online-Ressource (504 Seiten), 30 B/W illustrations 1 B/W tables
    Bemerkung(en):

    Description based on online resource; title from PDF title page (publisher's Web site, viewed 29. Mrz 2022)

  14. Performing gender, place, and emotion in music
    global perspectives
    Beteiligt: Magowan, Fiona (Hrsg.); Wrazen, Louise Josepha (Hrsg.)
    Erschienen: 2013
    Verlag:  Boydell & Brewer, Suffolk

    While ethnomusicologists and anthropologists have long recognized the theoretical connections between gender, place, and emotion in musical performance, these concepts are seldom analyzed together. Performing Gender, Place, and Emotion in Music is... mehr

    Universitätsbibliothek Bamberg
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Bayerische Staatsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    While ethnomusicologists and anthropologists have long recognized the theoretical connections between gender, place, and emotion in musical performance, these concepts are seldom analyzed together. Performing Gender, Place, and Emotion in Music is the first book-length study to examine the interweaving of these three concepts from a cross-cultural perspective. Contributors show how a theoretical focus on one dimension implicates the others, creating a complex nexus of performative engagement. This process is examined across different regions around the globe, through two key questions: How are aesthetic, emotional, and imagined relations between performers and places embodied musically? And in what ways is this performance of emotion gendered across quotidian, ritual, and staged events? Through ethnographic case studies, the volume explores issues of emplacement, embodiment, and emotion in three parts: landscape and emotion; memory and attachment; and nationalism and indigeneity. Part I focuses on emplaced sentiments in Australasia through Vietnamese spirit possession, Balinese dance, and land rights in Aboriginal performance. Part II addresses memories of Aboriginal choral singing, belonging in Bavarian music-making, and gender-performativity in Polish song. Part III evaluates emotion and fandom around a Korean singer in Japan, and Sámi interconnectivities in traditional and modern musical practices. Fiona Magowan is Professor of Anthropology at Queen's University, Belfast. Louise Wrazen is Associate Professor of Music at York University

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Volltext (URL des Erstveröffentlichers)
    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Magowan, Fiona (Hrsg.); Wrazen, Louise Josepha (Hrsg.)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781580468183
    RVK Klassifikation: LR 56600 ; LR 56610
    Schlagworte: Musik; Psychologie; Music / Performance / Psychological aspects; Gender identity in music; Emotions in music; Aufführung; Kulturvergleich; Musikethnologie; Geschlechterforschung
    Umfang: 1 online resource (vi, 208 pages)
    Bemerkung(en):

    Title from publisher's bibliographic system (viewed on 02 Oct 2015)

    Array: Array

  15. Sound and affect
    voice, music, world
    Erschienen: [2021]; © 2021
    Verlag:  University of Chicago Press, Chicago ; London

    Bayerische Staatsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universität der Bundeswehr München, Universitätsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Volltext (URL des Erstveröffentlichers)
    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Lochhead, Judith Irene (Hrsg.); Mendieta, Eduardo (Hrsg.); Smith, Stephen Decatur (Hrsg.)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9780226758152
    Weitere Identifier:
    RVK Klassifikation: LR 56800 ; LR 56650
    Schlagworte: Emotions in music; Music-Philosophy and aesthetics; Music-Political aspects; Music-Psychological aspects; Affect (Psychology); Philosophie; Ästhetik; Musik; Affekt
    Weitere Schlagworte: Electronic books
    Umfang: 1 Online-Ressource (ix, 405 Seiten), Illustrationen, Notenbeispiele
    Bemerkung(en):

    Intro -- Contents -- Preface -- Introduction -- Part 1 - Sounding the Political -- Chapter 1 - Waves of Moderation -- Chapter 2 - The Politics of Silence -- Part 2 - Affect, Music, Human -- Chapter 3 - Sign, Affect, and Musicking before the Human -- Chapter 4 - Human Beginnings and Music -- Chapter 5 - The Life and Death of Daniel Barenboim -- Part 3 - Voicings and Silencings -- Chapter 6 -The Philosopher's Voice -- Chapter 7 - Late Capitalism, Affect, andthe Algorithmic Self in Music Streaming Platforms -- Part 4 - Affective Listenings -- Chapter 8 - Music, Labor, and Technologies of Desire -- Chapter 9 - Musical Affect, AutobiographicalMemory, and Collective Individuation in Thomas Bernhard's Correction -- Part 5 - Temporalities of Sounding -- Chapter 10 - The "Sound" of Music -- Chapter 11 - Merleau-Pontyon Consciousness and Affect through the Temporal Movement of Music -- Chapter 12 - A. N. Whitehead, Feeling, and Music -- Part 6 - Theorizing the Affections -- Chapter 13 - Delivering Affect -- Chapter 14 - Mimesis and the Affective Ground of Baroque Representation -- Chapter 15- Affect and the Recording Devices of Seventeenth-CenturyItaly -- Chapter 16 - Immanuel Kantand the Downfall of the Affektenlehre -- Acknowledgments -- Contributors -- Bibliography -- Index

  16. Music and embodied cognition
    listening, moving, feeling, and thinking
    Autor*in: Cox, Arnie
    Erschienen: [2017]; © 2017
    Verlag:  Indiana University Press, Bloomington ; Indianapolis

    Taking a cognitive approach to musical meaning, Arnie Cox explores embodied experiences of hearing music as those that move us both consciously and unconsciously. In this pioneering study that draws on neuroscience and music theory, phenomenology and... mehr

    Universität Bonn, Institut für Sprach-, Medien- und Musikwissenschaft, Bibliothek für Medien- und Musikwissenschaft
    LR 56650 C877
    keine Fernleihe

     

    Taking a cognitive approach to musical meaning, Arnie Cox explores embodied experiences of hearing music as those that move us both consciously and unconsciously. In this pioneering study that draws on neuroscience and music theory, phenomenology and cognitive science, Cox advances his theory of the "mimetic hypothesis," the notion that a large part of our experience and understanding of music involves an embodied imitation in the listener of bodily motions and exertions that are involved in producing music. Through an often unconscious imitation of action and sound, we feel the music as it moves and grows. With applications to tonal and post-tonal Western classical music, to Western vernacular music, and to non-Western music, Cox's work stands to expand the range of phenomena that can be explained by the role of sensory, motor, and affective aspects of human experience and cognition. - Arnie Cox is Associate Professor of Music Theory and Aural Skills at the Oberlin College Conservatory of Music. His writings and teaching focus on the relationship between embodiment, affect, metaphor, and musical experience. He has published essays on music and gesture, the role of embodiment in music analysis, and the nature of musical subjectivities. He has been an invited speaker at numerous universities and other venues.

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    ISBN: 9780253032317
    RVK Klassifikation: LR 56650 ; EC 2440 ; CX 7500 ; CZ 1320
    Auflage/Ausgabe: First paperback edition
    Schriftenreihe: Musical meaning and interpretation
    Schlagworte: Music; Emotions and cognition; Emotions in music; Music; Embodiment; Musik; Phänomenologie; Musikpsychologie; Neurowissenschaften; Musikhören; Kognitionswissenschaft
    Umfang: 288 Seiten, Notenbeispiele
  17. Sound and affect
    voice, music, world
    Erschienen: 2021; © 2021
    Verlag:  University of Chicago Press, Chicago ; ProQuest Ebook Central, London

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Lochhead, Judith Irene (Hrsg.); Mendieta, Eduardo (Hrsg.); Smith, Stephen Decatur (Hrsg.)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9780226758152
    Schlagworte: Emotions in music; Music-Philosophy and aesthetics; Music-Political aspects; Music-Psychological aspects; Affect (Psychology)
    Umfang: 1 Online-Ressource (x, 405 Seiten), Notenbeispiele
    Bemerkung(en):

    Enthält Literaturangaben

  18. Music and embodied cognition
    listening, moving, feeling, and thinking
    Autor*in: Cox, Arnie
    Erschienen: [2017]; © 2017
    Verlag:  Indiana University Press, Bloomington

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    ISBN: 9780253032317
    RVK Klassifikation: CZ 1320 ; EC 2440 ; LR 56650 ; CX 7500
    Auflage/Ausgabe: First paperback edition
    Schriftenreihe: Musical meaning and interpretation
    Schlagworte: Musik; Psychologie; Music; Emotions and cognition; Emotions in music; Music
    Umfang: 288 Seiten, Notenbeispiele, 24 cm
    Bemerkung(en):

    Literaturverzeichnis: Seite [257]-272

  19. Böse Macht Musik
    zur Ästhetik des Bösen in der Musik
    Beteiligt: Wisotzki, Katharina (HerausgeberIn); Falke, Sara R. (HerausgeberIn)
    Erschienen: [2012]; © 2012
    Verlag:  transcript Verlag, Bielefeld

    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Ethnologisches Museum, Bibliothek
    ME-a 8/Wis
    keine Fernleihe
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    8 A 2667
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Braunschweig
    SM-S 142
    keine Fernleihe
    Staats- und Universitätsbibliothek Bremen
    a mus 069.9/336
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule Emden/Leer, Hochschulbibliothek
    KHP / Boe
    keine Fernleihe
    Niedersächsische Staats- und Universitätsbibliothek Göttingen
    24.43 WISO 0001
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    A 2013/1886
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule für Musik und Theater, Bibliothek
    Sbn 725, Wiso, Böse
    keine Fernleihe
    Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, Bibliothek
    K 116
    keine Fernleihe
    Technische Informationsbibliothek (TIB) / Leibniz-Informationszentrum Technik und Naturwissenschaften und Universitätsbibliothek
    VA/300/2148
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Hildesheim
    MUS 485 : B54
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Thüringer Universitäts- und Landesbibliothek
    VKD:VC:87000:Wis::2012
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Kiel, Zentralbibliothek
    J III 1160
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek Kiel, Zentralbibliothek
    XV 1274
    keine Fernleihe
    Musikhochschule Lübeck, Bibliothek
    Buch c 3 Bös 1.1
    keine Fernleihe
    Leuphana Universität Lüneburg, Medien- und Informationszentrum, Universitätsbibliothek
    Mus 160.104
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule Magdeburg-Stendal, Hochschulbibliothek
    MU 2921-34
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Bibliotheks-und Informationssystem der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg (BIS)
    mus 063.4 DE 6445
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Landesbibliothek Oldenburg
    13-0325
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Osnabrück
    KHP 6148-326 8
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Rostock
    LR 56800 W815
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Vechta
    KHFbös = 433454
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule für Musik Franz Liszt, Hochschulbibliothek
    T 44.918
    keine Fernleihe
    Klassik Stiftung Weimar / Herzogin Anna Amalia Bibliothek
    LR 56820 W815
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Wisotzki, Katharina (HerausgeberIn); Falke, Sara R. (HerausgeberIn)
    Sprache: Deutsch; Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 3837613585; 9783837613582
    RVK Klassifikation: AP 51450 ; AP 14900 ; LP 13000 ; LR 56800
    Schriftenreihe: Kultur- und Medientheorie
    Schlagworte: Music; Emotions in music; Music; Music; Good and evil; Power (Social sciences)
    Umfang: 221 Seiten, Notenbeispiele, 225 mm x 135 mm, 386 gr.
    Bemerkung(en):

    22. Internationales Studentisches Symposiums des DVSM e.V., welches vom 09. - 12. Oktober 2008 in Oldenburg mit dem Titel Böse.Macht.Musik stattfand - Vorwort

  20. Böse Macht Musik
    zur Ästhetik des Bösen in der Musik
    Beteiligt: Wisotzki, Katharina (HerausgeberIn); Falke, Sara R. (HerausgeberIn)
    Erschienen: [2012]; © 2012
    Verlag:  transcript Verlag, Bielefeld

    Haus der Kulturen der Welt, HKW.Bibliothek
    MA 200 Wis
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Ethnologisches Museum, Bibliothek
    ME-a 8/Wis
    keine Fernleihe
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    8 A 2667
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Braunschweig
    SM-S 142
    keine Fernleihe
    Staats- und Universitätsbibliothek Bremen
    a mus 069.9/336
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Technische Universität Chemnitz, Universitätsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Sächsische Landesbibliothek - Staats- und Universitätsbibliothek Dresden
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule Emden/Leer, Hochschulbibliothek
    KHP / Boe
    keine Fernleihe
    Hochschule für Musik Freiburg, Bibliothek
    Sbc 4 Boese
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Zentrum für Populäre Kultur und Musik, Bibliothek
    Frei 99: Mu 2/11
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt
    Niedersächsische Staats- und Universitätsbibliothek Göttingen
    24.43 WISO 0001
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    A 2013/1886
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule für Musik und Theater, Bibliothek
    Sbn 725, Wiso, Böse
    keine Fernleihe
    Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, Bibliothek
    K 116
    keine Fernleihe
    Technische Informationsbibliothek (TIB) / Leibniz-Informationszentrum Technik und Naturwissenschaften und Universitätsbibliothek
    VA/300/2148
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Heidelberg
    2013 A 655
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Dombibliothek Hildesheim
    1 F e 08291
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Hildesheim
    MUS 485 : B54
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Thüringer Universitäts- und Landesbibliothek
    VKD:VC:87000:Wis::2012
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Badische Landesbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Kiel, Zentralbibliothek
    J III 1160
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek Kiel, Zentralbibliothek
    XV 1274
    keine Fernleihe
    Universität Konstanz, Kommunikations-, Informations-, Medienzentrum (KIM)
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule für Musik und Theater 'Felix Mendelssohn Bartholdy' Leipzig, Bibliothek und Archiv
    keine Fernleihe
    Pädagogische Hochschulbibliothek Ludwigsburg
    Mus 3a Boe
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Musikhochschule Lübeck, Bibliothek
    Buch c 3 Bös 1.1
    keine Fernleihe
    Leuphana Universität Lüneburg, Medien- und Informationszentrum, Universitätsbibliothek
    Mus 160.104
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Hochschule Magdeburg-Stendal, Hochschulbibliothek
    MU 2921-34
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Popakademie Baden-Württemberg, Bibliothek
    PKK-PMS-TSÄ-Wi2012
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt
    Universitätsbibliothek Mannheim
    500 AP 51450 W815
    keine Fernleihe
    Bibliotheks-und Informationssystem der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg (BIS)
    mus 063.4 DE 6445
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Landesbibliothek Oldenburg
    13-0325
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Osnabrück
    KHP 6148-326 8
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universitätsbibliothek Rostock
    LR 56800 W815
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Saarländische Universitäts- und Landesbibliothek
    2012-8708
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Evangelisches Medienhaus GmbH, Bibliothek
    Tm / 16
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Württembergische Landesbibliothek
    62/15210
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Staatliche Hochschule für Musik Trossingen, Hochschulbibliothek
    C 250/66
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek Vechta
    KHFbös = 433454
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Duale Hochschule Baden-Württemberg Villingen-Schwenningen, Bibliothek
    SE i 32
    keine Fernleihe
    Hochschule für Musik Franz Liszt, Hochschulbibliothek
    T 44.918
    keine Fernleihe
    Klassik Stiftung Weimar / Herzogin Anna Amalia Bibliothek
    LR 56820 W815
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Wisotzki, Katharina (HerausgeberIn); Falke, Sara R. (HerausgeberIn)
    Sprache: Deutsch; Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 3837613585; 9783837613582
    RVK Klassifikation: AP 14900 ; LP 13000 ; AP 51450 ; LR 56800
    Schriftenreihe: Kultur- und Medientheorie
    Schlagworte: Music; Emotions in music; Music; Music; Good and evil; Power (Social sciences)
    Umfang: 221 Seiten, Notenbeispiele, 225 mm x 135 mm, 386 gr.
    Bemerkung(en):

    22. Internationales Studentisches Symposiums des DVSM e.V., welches vom 09. - 12. Oktober 2008 in Oldenburg mit dem Titel Böse.Macht.Musik stattfand - Vorwort

  21. Musik, Emotionen und Ethik
    Autor*in: Rinderle, Peter
    Erschienen: 2011
    Verlag:  Alber, Freiburg [u.a.]

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9783495484500
    Weitere Identifier:
    9783495484500
    RVK Klassifikation: CC 6900 ; CC 7200 ; LR 56820
    DDC Klassifikation: Philosophie und Psychologie (100)
    Auflage/Ausgabe: Orig.-Ausg.
    Schriftenreihe: Musik - Philosophie ; 3
    Schlagworte: Emotions in music; Music; Music
    Umfang: 296 S., 22 cm
    Bemerkung(en):

    Literaturverz. S. 281 - 294

  22. Music and embodied cognition
    listening, moving, feeling, and thinking
    Autor*in: Cox, Arnie
    Erschienen: [2017]; © 2017
    Verlag:  Indiana University Press, Bloomington ; Indianapolis

    Taking a cognitive approach to musical meaning, Arnie Cox explores embodied experiences of hearing music as those that move us both consciously and unconsciously. In this pioneering study that draws on neuroscience and music theory, phenomenology and... mehr

    Humboldt-Universität zu Berlin, Universitätsbibliothek, Jacob-und-Wilhelm-Grimm-Zentrum
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universität der Künste Berlin, Universitätsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Taking a cognitive approach to musical meaning, Arnie Cox explores embodied experiences of hearing music as those that move us both consciously and unconsciously. In this pioneering study that draws on neuroscience and music theory, phenomenology and cognitive science, Cox advances his theory of the "mimetic hypothesis," the notion that a large part of our experience and understanding of music involves an embodied imitation in the listener of bodily motions and exertions that are involved in producing music. Through an often unconscious imitation of action and sound, we feel the music as it moves and grows. With applications to tonal and post-tonal Western classical music, to Western vernacular music, and to non-Western music, Cox's work stands to expand the range of phenomena that can be explained by the role of sensory, motor, and affective aspects of human experience and cognition. - Arnie Cox is Associate Professor of Music Theory and Aural Skills at the Oberlin College Conservatory of Music. His writings and teaching focus on the relationship between embodiment, affect, metaphor, and musical experience. He has published essays on music and gesture, the role of embodiment in music analysis, and the nature of musical subjectivities. He has been an invited speaker at numerous universities and other venues.

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    ISBN: 9780253032317
    RVK Klassifikation: CX 7500 ; CZ 1320 ; EC 2440 ; LR 56650
    Auflage/Ausgabe: First paperback edition
    Schriftenreihe: Musical meaning and interpretation
    Schlagworte: Musik; Psychologie; Music; Emotions and cognition; Emotions in music; Music; Phänomenologie; Neurowissenschaften; Kognitionswissenschaft; Musik; Embodiment; Musikpsychologie; Musikhören
    Umfang: 288 Seiten, Notenbeispiele
  23. Les passions du récit à l'opéra
    rhétorique de la transposition dans Carmen, Mireille, Manon
    Erschienen: 2009
    Verlag:  Éd. Classiques Garnier, Paris

    Freie Universität Berlin, Universitätsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Philologische Bibliothek, FU Berlin
    Sprache: Französisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    ISBN: 9782812400520
    RVK Klassifikation: IB 4550 ; LP 63310
    Schriftenreihe: Études romantiques et dix-neuviémistes ; 3
    Schlagworte: Emotions in music; Narration (Rhetoric); Operas; Operas; Stage adaptations
    Weitere Schlagworte: Bizet, Georges <1838-1875>: Carmen; Gounod, Charles <1818-1893>: Mireille; Massenet, Jules <1842-1912>: Manon; Mistral, Frédéric <1830-1914>: Mirèio; Mérimée, Prosper <1803-1870>: Carmen; Prévost <abbé, 1697-1763>: Manon Lescaut; Gounod, Charles (1818-1893): Mireille; Puccini, Giacomo (1858-1924): Manon Lescaut; Bizet, Georges (1838-1875): Carmen
    Umfang: 664 S., Ill., Notenbeisp.
  24. Representing emotions
    new connections in the histories of art, music, and medicine
    Erschienen: 2005
    Verlag:  Ashgate, Aldershot [u.a.]

    Humboldt-Universität zu Berlin, Universitätsbibliothek, Jacob-und-Wilhelm-Grimm-Zentrum
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Max-Planck-Institut für Bildungsforschung, Bibliothek und wissenschaftliche Information
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Universität Potsdam, Universitätsbibliothek
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
  25. Greek laughter and tears
    antiquity and after
    Erschienen: 2017
    Verlag:  Edinburgh University Press, Edinburgh

    Bringing together scholars from diverse periods and disciplines of Hellenic and Byzantine studies, this volume explores the shifting shapes and functions of laughter and tears, with consideration given to visual, performative and musical arts, as... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)
    Hochschule Aalen, Bibliothek
    E-Book EBSCO
    keine Fernleihe
    Hochschule Esslingen, Bibliothek
    E-Book Ebsco
    keine Fernleihe
    Saarländische Universitäts- und Landesbibliothek
    keine Fernleihe
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    keine Fernleihe

     

    Bringing together scholars from diverse periods and disciplines of Hellenic and Byzantine studies, this volume explores the shifting shapes and functions of laughter and tears, with consideration given to visual, performative and musical arts, as well as to written records. It looks back and forward from focal points at the transitions from late antiquity to Byzantium and from Byzantium to the Renaissance and showcases the variety, audacity and quality of the finest Byzantine works

     

    Export in Literaturverwaltung   RIS-Format
      BibTeX-Format
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch; Griechisch, alt (bis 1453)
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781474403801; 1474403808; 9781474403818; 1474403816
    Schriftenreihe: Edinburgh Leventis Studies ; 8
    Schlagworte: Greek literature; Emotions in music; Emotions in art; Emotions in literature; Greek literature; Greek literature; Emotions in art; Emotions in music; Emotions in literature; Emotions in music; Greek literature; LITERARY CRITICISM / Ancient & Classical; HISTORY / Ancient / General; Conference papers and proceedings; Criticism, interpretation, etc; Conference papers and proceedings; Emotions in art; Emotions in literature
    Umfang: Online Ressource (xviii, 486 pages), illustrations.
    Bemerkung(en):

    "The papers presented in the this volume represent the completely revised and rewritten record of the Eighth A. G. Leventis Conference in Greek, Edinburgh, 7-10 November 2013."--Page xi. - Includes bibliographical references (pages 420-471) and index. - English text with selections in Greek with parallel English translations. - Print version record

    Includes bibliographical references (pages 420-471) and index