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  1. Philosophie der modernen Kunst
    Autor*in: Liessmann, Konrad Paul
    Erschienen: [2013]
    Verlag:  facultas.wuv, Wien

    Standort:
    Humboldt-Universität zu Berlin, Universitätsbibliothek, Jacob-und-Wilhelm-Grimm-Zentrum
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9783990301845
    RVK Klassifikation: CC 6800 ; CC 6900 ; LH 61020
    Auflage/Ausgabe: Erweiterte und aktualisierte Neuausgabe
    Schlagworte: Moderne; Philosophie; Kunst; Ästhetik
    Weitere Schlagworte: Philosophie; Kunst der Moderne; Kunsttheorien
    Umfang: Online Ressource (287 Seiten), Illustrationen
  2. Vom Künstlerroman zum Kunstroman
    fiktive Künstler und ihre Kunstwerke in der erzählenden Literatur
    Autor*in: Stottmeister, Jan
    Erschienen: [2021]; © 2021
    Verlag:  Ergon Verlag, Baden-Baden

    Wie stellt die erzählende Literatur das Schaffen fiktiver Künstler dar? Aus dieser Frage entwickelt die Studie ein grundsätzlich neues Verständnis der internationalen Geschichte des Künstlerromans von seinen Anfängen im späten 18. Jahrhundert bis in... mehr

    Standort:
    Ruhr-Universität Bochum, Universitätsbibliothek
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Hochschule Koblenz, Bibliothek RheinMoselCampus
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Wie stellt die erzählende Literatur das Schaffen fiktiver Künstler dar? Aus dieser Frage entwickelt die Studie ein grundsätzlich neues Verständnis der internationalen Geschichte des Künstlerromans von seinen Anfängen im späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Das Erzählen über fiktive Künstler lässt sich demnach in zwei Phasen teilen, die jeweils bestimmte historische Ursachen haben: eine erste Phase, die sich auf die persönlichen Konflikte malender, dichtender und komponierender Hauptfiguren konzentriert, und eine zweite, in den 1940er Jahren einsetzende Phase, in der Autoren wie Vladimir Nabokov und Thomas Mann den Fokus von den Künstlersubjekten auf Imaginationen ihrer Kunstobjekte verlagern und den Künstlerroman nachhaltig verwandeln. How do novels and stories about fictional artists describe their art? This question leads to a completely new understanding of the history of the artist novel from its beginnings in late 18th c. German literature to its intercontinental present. The study reveals that this history has two distinct phases: a first phase in which artist novels were focussed on the personal predicaments of their protagonists but rarely described the paintings, writings, or compositions these artist figures produced, and a second phase that reverses this genre tradition. In the 1940s, authors like Nabokov and Mann re-invented the artist novel by giving detailed descriptions of imaginary oeuvres and letting the subject of the artist vanish behind the work.

     
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    Hinweise zum Inhalt
  3. Philosophie der modernen Kunst
    Autor*in: Liessmann, Konrad Paul
    Erschienen: 2013
    Verlag:  Facultas.wuv, Wien

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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9783708909523
    Weitere Identifier:
    9783708909523
    Auflage/Ausgabe: Erw. und aktualisierte Neuausg.
    Schlagworte: Ästhetik; Moderne
    Weitere Schlagworte: (Produktform)Book; Philosophie; Kunst der Moderne; Kunsttheorien; (VLB-WN)1525: Hardcover, Softcover / Philosophie/Deutscher Idealismus, 19. Jahrhundert
    Umfang: 287 S., Ill., 18 x 25 cm
    Bemerkung(en):

    Literaturangaben
  4. Philosophie der modernen Kunst
    Autor*in: Liessmann, Konrad Paul
    Erschienen: 2013
    Verlag:  facultas.wuv / Maudrich, [s.l.]

    Die umstrittene Kunst der Moderne hat nicht nur die Zeitgenossen und Kunstwissenschaften, sondern auch die Philosophen zu unterschiedlichen Deutungsversuchen provoziert. Die Philosophie der modernen Kunst gibt einen Überblick über die Entwicklung der... mehr

    Zugang:
    Verlag (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Universitätsbibliothek Braunschweig
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    Standort:
    Technische Universität Chemnitz, Universitätsbibliothek
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    Standort:
    Hochschule für Bildende Künste Dresden, Bibliothek
    Fernleihe:
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    Standort:
    Sächsische Landesbibliothek - Staats- und Universitätsbibliothek Dresden
    Fernleihe:
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    Standort:
    Zentrale Hochschulbibliothek Flensburg
    Fernleihe:
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    Standort:
    Technische Universität Bergakademie Freiberg, Bibliothek 'Georgius Agricola'
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Bibliothek der Pädagogischen Hochschule Freiburg/Breisgau
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

    Standort:
    Universitätsbibliothek Hildesheim
    Fernleihe:
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    Standort:
    Hochschulbibliothek Karlsruhe (PH)
    Signatur:
    eBook UTB scholars
    Fernleihe:
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    Standort:
    Universitätsbibliothek Leipzig
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universität Potsdam, Universitätsbibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

    Standort:
    Hochschule Zittau / Görlitz, Hochschulbibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Westsächsische Hochschule Zwickau, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book UTB-scholars EBS
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    Die umstrittene Kunst der Moderne hat nicht nur die Zeitgenossen und Kunstwissenschaften, sondern auch die Philosophen zu unterschiedlichen Deutungsversuchen provoziert. Die Philosophie der modernen Kunst gibt einen Überblick über die Entwicklung der Theorien der Kunst seit dem 19. Jahrhundert. Ausgehend von den klassischen ästhetischen Konzeptionen bei Kant und Hegel werden die wichtigsten Stationen der ästhetischen Theorie der Moderne beschrieben und analysiert: die Romantik, Schopenhauer und Nietzsche, das Fin de Siècle, Lukács, Benjamin, Adorno, aber auch Kritiker der Moderne wie Ortega y Gasset, Arnold Gehlen und Hans Sedlmayr werden diskutiert. Die Untersuchung mündet in einer Auseinandersetzung mit aktuellen Kunsttheorien, die sich vor allem um den Begriff der Postmoderne und die Entwicklung der Medienwelt, um die Kategorie des Neuen und die Renaissance der Naturästhetik rankt. Die farbig reich bebilderte, schön ausgestattete Neuausgabe des Standardwerkes wurde durchgängig überarbeitet und um Kapitel über die Philosophie des Films, die Ästhetik der Grenzüberschreitung und den Kitsch ergänzt.

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9783990301845
    Weitere Identifier:
    9783990301845
    RVK Klassifikation: CC 6800
    Auflage/Ausgabe: 5., überarb. u. erw. Aufl.
    Schlagworte: Philosophie; Kunst der Moderne; Kunsttheorien
    Umfang: Online Ressource
  5. Vom Künstlerroman zum Kunstroman
    Fiktive Künstler und ihre Kunstwerke in der erzählenden Literatur
    Autor*in: Stottmeister, Jan
    Erschienen: 2021
    Verlag:  Ergon – ein Verlag in der Nomos Verlagsgesellschaft, Baden-Baden

    Wie stellt die erzählende Literatur das Schaffen fiktiver Künstler dar? Aus dieser Frage entwickelt die Studie ein grundsätzlich neues Verständnis der internationalen Geschichte des Künstlerromans von seinen Anfängen im späten 18. Jahrhundert bis in... mehr

    Zugang:
    Resolving-System (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Badische Landesbibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    Wie stellt die erzählende Literatur das Schaffen fiktiver Künstler dar? Aus dieser Frage entwickelt die Studie ein grundsätzlich neues Verständnis der internationalen Geschichte des Künstlerromans von seinen Anfängen im späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Das Erzählen über fiktive Künstler lässt sich demnach in zwei Phasen teilen, die jeweils bestimmte historische Ursachen haben: eine erste Phase, die sich auf die persönlichen Konflikte malender, dichtender und komponierender Hauptfiguren konzentriert, und eine zweite, in den 1940er Jahren einsetzende Phase, in der Autoren wie Vladimir Nabokov und Thomas Mann den Fokus von den Künstlersubjekten auf Imaginationen ihrer Kunstobjekte verlagern und den Künstlerroman nachhaltig verwandeln. How do novels and stories about fictional artists describe their art? This question leads to a completely new understanding of the history of the artist novel from its beginnings in late 18th c. German literature to its intercontinental present. The study reveals that this history has two distinct phases: a first phase in which artist novels were focussed on the personal predicaments of their protagonists but rarely described the paintings, writings, or compositions these artist figures produced, and a second phase that reverses this genre tradition. In the 1940s, authors like Nabokov and Mann re-invented the artist novel by giving detailed descriptions of imaginary oeuvres and letting the subject of the artist vanish behind the work.

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Dissertation
    Format: Online
    ISBN: 9783956508738
    Weitere Identifier:
    Auflage/Ausgabe: 1. Auflage
    Schlagworte: Aufklärung; Komparatistik; Kulturgeschichte; Literaturgeschichte; Intermedialität; Moderne; Romantik; Realismus; Musiktheorie; Gegenwartsliteratur; Kunstsoziologie; Literaturtheorie; Goethe; Interpretationstheorien; Genreforschung; Transmedialität; Kunsttheorien; Aub; Borges; Heinse; Hustvedt; Maugham; Mann; Nabokov; Tieck; Wackenroder
    Umfang: 1 Online-Ressource (636 S.)
    Bemerkung(en):

    Dissertation, HU Berlin, 2019
  6. Vom Künstlerroman zum Kunstroman
    fiktive Künstler und ihre Kunstwerke in der erzählenden Literatur
    Autor*in: Stottmeister, Jan
    Erschienen: [2021]; © 2021
    Verlag:  Ergon Verlag, Baden-Baden

    Wie stellt die erzählende Literatur das Schaffen fiktiver Künstler dar? Aus dieser Frage entwickelt die Studie ein grundsätzlich neues Verständnis der internationalen Geschichte des Künstlerromans von seinen Anfängen im späten 18. Jahrhundert bis in... mehr

    Zugang:
    Verlag (lizenzpflichtig)
    Resolving-System (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Fernleihe:
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    Standort:
    Staats- und Universitätsbibliothek Bremen
    Fernleihe:
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    Standort:
    Bibliothek der Pädagogischen Hochschule Freiburg/Breisgau
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

    Standort:
    Universitätsbibliothek Greifswald
    Fernleihe:
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    Standort:
    Universitäts- und Landesbibliothek Sachsen-Anhalt / Zentrale
    Signatur:
    ebook
    Fernleihe:
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    Standort:
    Helmut-Schmidt-Universität, Universität der Bundeswehr Hamburg, Universitätsbibliothek
    Fernleihe:
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    Standort:
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    Fernleihe:
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    Standort:
    Gottfried Wilhelm Leibniz Bibliothek - Niedersächsische Landesbibliothek
    Fernleihe:
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    Standort:
    Badische Landesbibliothek
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    Standort:
    Universitätsbibliothek Kiel, Zentralbibliothek
    Fernleihe:
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    Standort:
    Otto-von-Guericke-Universität, Universitätsbibliothek
    Signatur:
    ebook Nomos SoWi
    Fernleihe:
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    Standort:
    Otto-von-Guericke-Universität, Universitätsbibliothek, Medizinische Zentralbibliothek
    Fernleihe:
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    Standort:
    Universitätsbibliothek Mannheim
    Fernleihe:
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    Standort:
    Bibliotheks-und Informationssystem der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg (BIS)
    Fernleihe:
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    Standort:
    Hochschule Osnabrück, Bibliothek Campus Westerberg
    Fernleihe:
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    Standort:
    Universität Potsdam, Universitätsbibliothek
    Fernleihe:
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    Standort:
    Kommunikations-, Informations- und Medienzentrum der Universität Hohenheim
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

    Standort:
    Universitätsbibliothek Stuttgart
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt
    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    Fernleihe:
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    Standort:
    Universitätsbibliothek Vechta
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Hochschulbibliothek Weingarten
    Signatur:
    eBook Nomos
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    Standort:
    Ostfalia Hochschule für angewandte Wissenschaften, Bibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    Wie stellt die erzählende Literatur das Schaffen fiktiver Künstler dar? Aus dieser Frage entwickelt die Studie ein grundsätzlich neues Verständnis der internationalen Geschichte des Künstlerromans von seinen Anfängen im späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Das Erzählen über fiktive Künstler lässt sich demnach in zwei Phasen teilen, die jeweils bestimmte historische Ursachen haben: eine erste Phase, die sich auf die persönlichen Konflikte malender, dichtender und komponierender Hauptfiguren konzentriert, und eine zweite, in den 1940er Jahren einsetzende Phase, in der Autoren wie Vladimir Nabokov und Thomas Mann den Fokus von den Künstlersubjekten auf Imaginationen ihrer Kunstobjekte verlagern und den Künstlerroman nachhaltig verwandeln. How do novels and stories about fictional artists describe their art? This question leads to a completely new understanding of the history of the artist novel from its beginnings in late 18th c. German literature to its intercontinental present. The study reveals that this history has two distinct phases: a first phase in which artist novels were focussed on the personal predicaments of their protagonists but rarely described the paintings, writings, or compositions these artist figures produced, and a second phase that reverses this genre tradition. In the 1940s, authors like Nabokov and Mann re-invented the artist novel by giving detailed descriptions of imaginary oeuvres and letting the subject of the artist vanish behind the work.

     
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  7. Philosophie der modernen Kunst
    Autor*in: Liessmann, Konrad Paul
    Erschienen: 2013
    Verlag:  facultas, Wien

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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9783990301838
    Weitere Identifier:
    Schlagworte: Ästhetik; Moderne
    Weitere Schlagworte: (Produktform)Electronic book text; (VLB-WN)9520; Philosophie; Kunst der Moderne; Kunsttheorien
    Umfang: Online-Ressourcen, 280 Seiten
    Bemerkung(en):

    Lizenzpflichtig
  8. Philosophie der modernen Kunst
    Autor*in: Liessmann, Konrad Paul
    Erschienen: 2013
    Verlag:  facultas, Wien

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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9783990301845
    Weitere Identifier:
    Schlagworte: Ästhetik; Moderne
    Weitere Schlagworte: (Produktform)Electronic book text; (VLB-WN)9520; Philosophie; Kunst der Moderne; Kunsttheorien
    Umfang: Online-Ressourcen, 280 Seiten
    Bemerkung(en):

    Lizenzpflichtig
  9. Philosophie der modernen Kunst
    Autor*in: Liessmann, Konrad Paul
    Erschienen: 2013
    Verlag:  facultas.wuv / Maudrich, [s.l.]

    Die umstrittene Kunst der Moderne hat nicht nur die Zeitgenossen und Kunstwissenschaften, sondern auch die Philosophen zu unterschiedlichen Deutungsversuchen provoziert. Die Philosophie der modernen Kunst gibt einen Überblick über die Entwicklung der... mehr

    Zugang:
    Verlag (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Universität Potsdam, Universitätsbibliothek
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Die umstrittene Kunst der Moderne hat nicht nur die Zeitgenossen und Kunstwissenschaften, sondern auch die Philosophen zu unterschiedlichen Deutungsversuchen provoziert. Die Philosophie der modernen Kunst gibt einen Überblick über die Entwicklung der Theorien der Kunst seit dem 19. Jahrhundert. Ausgehend von den klassischen ästhetischen Konzeptionen bei Kant und Hegel werden die wichtigsten Stationen der ästhetischen Theorie der Moderne beschrieben und analysiert: die Romantik, Schopenhauer und Nietzsche, das Fin de Siècle, Lukács, Benjamin, Adorno, aber auch Kritiker der Moderne wie Ortega y Gasset, Arnold Gehlen und Hans Sedlmayr werden diskutiert. Die Untersuchung mündet in einer Auseinandersetzung mit aktuellen Kunsttheorien, die sich vor allem um den Begriff der Postmoderne und die Entwicklung der Medienwelt, um die Kategorie des Neuen und die Renaissance der Naturästhetik rankt. Die farbig reich bebilderte, schön ausgestattete Neuausgabe des Standardwerkes wurde durchgängig überarbeitet und um Kapitel über die Philosophie des Films, die Ästhetik der Grenzüberschreitung und den Kitsch ergänzt.

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9783990301845
    Weitere Identifier:
    9783990301845
    RVK Klassifikation: CC 6800
    Auflage/Ausgabe: 5., überarb. u. erw. Aufl.
    Schlagworte: Philosophie; Kunst der Moderne; Kunsttheorien
    Umfang: Online Ressource
  10. Vom Künstlerroman zum Kunstroman
    fiktive Künstler und ihre Kunstwerke in der erzählenden Literatur
    Autor*in: Stottmeister, Jan
    Erschienen: [2021]
    Verlag:  Ergon Verlag, Baden-Baden ; Nomos

    Zugang:

    Standort:
    Universitätsbibliothek J. C. Senckenberg, Zentralbibliothek (ZB)
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    Standort:
    Universitätsbibliothek Gießen
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Kassel, Landesbibliothek und Murhardsche Bibliothek der Stadt Kassel
    Fernleihe:
    keine Fernleihe
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  11. Vom Künstlerroman zum Kunstroman
    fiktive Künstler und ihre Kunstwerke in der erzählenden Literatur
    Autor*in: Stottmeister, Jan
    Erschienen: [2021]; © 2021
    Verlag:  Ergon Verlag, Baden-Baden

    Wie stellt die erzählende Literatur das Schaffen fiktiver Künstler dar? Aus dieser Frage entwickelt die Studie ein grundsätzlich neues Verständnis der internationalen Geschichte des Künstlerromans von seinen Anfängen im späten 18. Jahrhundert bis in... mehr

    Standort:
    Ruhr-Universität Bochum, Universitätsbibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    Wie stellt die erzählende Literatur das Schaffen fiktiver Künstler dar? Aus dieser Frage entwickelt die Studie ein grundsätzlich neues Verständnis der internationalen Geschichte des Künstlerromans von seinen Anfängen im späten 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Das Erzählen über fiktive Künstler lässt sich demnach in zwei Phasen teilen, die jeweils bestimmte historische Ursachen haben: eine erste Phase, die sich auf die persönlichen Konflikte malender, dichtender und komponierender Hauptfiguren konzentriert, und eine zweite, in den 1940er Jahren einsetzende Phase, in der Autoren wie Vladimir Nabokov und Thomas Mann den Fokus von den Künstlersubjekten auf Imaginationen ihrer Kunstobjekte verlagern und den Künstlerroman nachhaltig verwandeln How do novels and stories about fictional artists describe their art? This question leads to a completely new understanding of the history of the artist novel from its beginnings in late 18th c. German literature to its intercontinental present. The study reveals that this history has two distinct phases: a first phase in which artist novels were focussed on the personal predicaments of their protagonists but rarely described the paintings, writings, or compositions these artist figures produced, and a second phase that reverses this genre tradition. In the 1940s, authors like Nabokov and Mann re-invented the artist novel by giving detailed descriptions of imaginary oeuvres and letting the subject of the artist vanish behind the work

     
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    Hinweise zum Inhalt
  12. Vom Künstlerroman zum Kunstroman
    fiktive Künstler und ihre Kunstwerke in der erzählenden Literatur
    Autor*in: Stottmeister, Jan
    Erschienen: [2021]
    Verlag:  Ergon Verlag, Baden-Baden ; Nomos

    Zugang:

    Standort:
    Universitätsbibliothek J. C. Senckenberg, Zentralbibliothek (ZB)
    Fernleihe:
    keine Fernleihe
    Titel im lokalen Katalog:
    https://hds.hebis.de/ubffm/Record/HEB488430798
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