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  1. Interpretation and construction
    art, speech, and the law
    Autor*in: Stecker, Robert
    Erschienen: 2003
    Verlag:  Blackwell, Malden, MA

    "Interpretation and Construction examines the interpretation of intentional human behavior, focusing primarily on issues in art, law, and everyday speech."--Jacket Interpreting the everyday -- Art interpretation : the central issues -- A theory of... mehr

    Zugang:

    Standort:
    Universität Potsdam, Universitätsbibliothek
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    "Interpretation and Construction examines the interpretation of intentional human behavior, focusing primarily on issues in art, law, and everyday speech."--Jacket Interpreting the everyday -- Art interpretation : the central issues -- A theory of art interpretation : substantive claims -- A theory of art interpretation : conceptual and ontological claims -- Radical constructivism -- Moderate and historical constructivism -- Interpretation and construction in the law -- Relativism versus pluralism.

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 0470776188; 0470777036; 1405101741; 140510175X; 9780470777039; 9781405101745; 9780470776186; 9781405101752
    Weitere Identifier:
    RVK Klassifikation: CC 3800
    Schriftenreihe: New directions in aesthetics ; 1
    Schlagworte: Hermeneutics; Constructivism (Philosophy); Art; Law; PHILOSOPHY ; Epistemology; Art ; Philosophy; Constructivism (Philosophy); Hermeneutics; Law ; Interpretation and construction; Hermeneutiek; Interpretatie; Kunst; Wetten; Constructivisme; Hermeneutik; Konstruktivismus
    Umfang: 1 Online-Ressource (x, 212 Seiten)
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references (pages 201-207) and index
  2. Art as human practice
    an aesthetics
    Autor*in: Bertram, Georg W.
    Erschienen: 2019
    Verlag:  Bloomsbury Academic, London ; Bloomsbury Publishing

    "How is art both distinct and different from the rest of human life, while also mattering in and for it? This central yet overlooked question in contemporary philosophy of art is at the heart of Georg Bertram's new aesthetic. Drawing on the resources... mehr

    Zugang:
    Resolving-System (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Unter den Linden
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    "How is art both distinct and different from the rest of human life, while also mattering in and for it? This central yet overlooked question in contemporary philosophy of art is at the heart of Georg Bertram's new aesthetic. Drawing on the resources of diverse philosophical traditions - analytic philosophy, French philosophy, and German post-Kantian philosophy - his book offers a systematic account of art as a human practice. One that remains connected to the whole of life."--Bloomsbury publishing Introduction Chapter 1: A Critique of the Autonomy Paradigm Chapter 2: From Kant to Hegel and Beyond Chapter 3: Autonomy as Self-Referential Constitution: Art as Practical Reflection Chapter 4: Art as Practice of Freedom Bibliography Index.

     
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    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Ross, Nathan (ÜbersetzerIn)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781350063174; 9781350063167; 9781350063136
    Weitere Identifier:
    RVK Klassifikation: CC 6900 ; LH 61040
    Schlagworte: Art; Aesthetics; Art and society; Aesthetics; Art and society; Art ; Philosophy
    Umfang: 1 Online-Ressource (x, 246 pages)
    Bemerkung(en):

    Compliant with Level AA of the Web Content Accessibility Guidelines. Content is displayed as HTML full text which can easily be resized or read with assistive technology, with mark-up that allows screen readers and keyboard-only users to navigate easily

    Includes bibliographical references (pages 235-240)
  3. A companion to art theory
    Beteiligt: Smith, Paul (Hrsg.)
    Erschienen: 2002
    Verlag:  Blackwell, Oxford [u.a.]

    A survey of art theory in the context of Western visual art. It is organized chronologically so that readers can trace developments of visual art theory, from Classical and Medieval sources and modern conceptions of art, through to some contemporary... mehr

    Standort:
    Universität Potsdam, Universitätsbibliothek
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    A survey of art theory in the context of Western visual art. It is organized chronologically so that readers can trace developments of visual art theory, from Classical and Medieval sources and modern conceptions of art, through to some contemporary theoretical preoccupations Part. 1.Tradition and the academy.Introduction: Alberti and the formation of modern art theory /Carolyn Wilde --Classical concept of minesis /Göran Sörbom ;Medieval art theory /Hugh Bredin ;Neoplatonist aesthetics /Suzanne Stern-Gillet ;Renaissance art theories /Francois Quiviger ;Touch, tactility, and the reception of sculpture in early modern Italy /Geraldine A. Johnson ;Spiritual exercises of Leonardo da Vinci /Robert Williams ;Academic theory,1550-1800 /Paul Duro ;Rhetorical categories in the academy /Caroline van Eck ;Picturesque and its development /Andrew Ballantyne --pt. 2.Around modernism.Aesthetics of Kant and Hegel /Jason Gaiger ;E.H. Gombrich and the tradition of Hegel /David Summers ;German romanticism and French aesthetic theory /Wendy S. Mercer ;Expression : natural, personal, pictorial /Richard Shiff ;Reading artists' words /Richard Hobbs ;Nietzsche and the artist /Michael White ;Wittgenstein, description, and Adrian Stokes (on Cézanne) /Paul Smith ;Modernism and the idea of the avant-garde /Paul Wood ;On the intention of modern(ist) art /Fred Orton ;Anti-art and the concept of art /Paul N. Humble ;Marcel Duchamp's readymades and anti-aesthetic reflex /David Hopkins --pt. 3.Critical theory and postmodernism.Marxism and critical art history /David Craven ;Walter Benjamin and art theory /Howard Caygill ;Bakhtin and the visual arts /Deborah J. Haynes ;Peirce's visuality and the semiotics of art /Michael Leja ;Conceptual art /Charles Harrison ;Barthes on art /Margaret Iversen ;Foucault and art /Roy Boyne ;Derrida and the Parergon /Robin Marriner ;What consciousness forgets : Lyotard's concept of the sublime /Renée van de Vall ;Deleuze on Francis Bacon /Ian Heywood ;Feminisms and art theory /Marsha Meskimmon ;Psycho-phallus (qu'est-ce que c'est?) /Mignon Nixon --pt. 4.Interpretation and the institution of art.Rules of representation /John Willats ;Gombrich and psychology /Richard Woodfield ;Hermeneutics and art theory /Nicholas Davey ;Reciprocity and reception theory /Michael Ann Holly ;Paradox of creative interpretation in art /Carl Hausman ;Interdisciplinarity and visual culture /Charlotte Klonk ;Against curatorial imperialism : Merleau-Ponty and the historicity of art /Paul Crowther ;Institutional theory of art : theory and antitheory /Garry L. Hagberg.

     
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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Smith, Paul (Hrsg.)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9780631207627
    Weitere Identifier:
    9780631207627
    RVK Klassifikation: LH 61000
    Schriftenreihe: Blackwell companions in cultural studies ; 5
    Schlagworte: Art; Aesthetics; Art criticism; ART ; Criticism & Theory; Aesthetics; Art criticism; Art ; Philosophy; Kunstsoziologie; Ästhetik; Kunsttheorie; History; Electronic books
    Umfang: Online-Ressource, Ill.
  4. The pensive image
    art as a form of thinking
    Autor*in: Grootenboer, Hanneke
    Erschienen: [2020]
    Verlag:  The University of Chicago Press, Chicago

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780226717951
    Weitere Identifier:
    9780226717951
    RVK Klassifikation: CC 6900 ; LH 70060
    Schlagworte: Art; Painting; Art, Modern; Painting, Modern; Art, Modern; Art ; Philosophy; Painting, Modern; Painting ; Philosophy; History
    Umfang: 211 Seiten, 16 ungezählte Seiten Tafeln, Illustrationen
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index
  5. <<The>> pensive image
    art as a form of thinking
    Autor*in: Grootenboer, Hanneke
    Erschienen: [2020]
    Verlag:  The University of Chicago Press, Chicago

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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780226717951
    Weitere Identifier:
    9780226717951
    RVK Klassifikation: CC 6900 ; LH 70060
    Schlagworte: Art; Painting; Art, Modern; Painting, Modern; Art, Modern; Art ; Philosophy; Painting, Modern; Painting ; Philosophy; History
    Umfang: 211 Seiten, 16 ungezählte Seiten Tafeln, Illustrationen
    Bemerkung(en):

    Enthält Literaturverzeichnis auf Seite 187-200
  6. Arthur Danto's philosophy of art: essays
    Autor*in: Carroll, Noël
    Erschienen: [2021]
    Verlag:  Brill, Leiden

    "For over thirty years, Arthur Danto was the most important art critic and philosopher of art and aesthetics in the English-speaking world. Arthur Danto's Philosophy of Art: Essays provides a comprehensive and systematic view of his philosophy and... mehr

    Zugang:

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Digitale Bibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    "For over thirty years, Arthur Danto was the most important art critic and philosopher of art and aesthetics in the English-speaking world. Arthur Danto's Philosophy of Art: Essays provides a comprehensive and systematic view of his philosophy and criticism by Noël Carroll, Distinguished Professor of the Philosophy of Art, CUNY and himself a former journalist specializing in arts criticism. Danto's writings attracted and still attracts diverse audiences, including aestheticians, artists, art critics, historians, and art lovers. In this book they will find his major themes not only analyzed in depth but also discussions of his political significance, views on history, cinema and more"--

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Online
    Weitere Identifier:
    RVK Klassifikation: CC 6900 ; CI 6397
    Schriftenreihe: Philosophy of history and culture ; volume 39
    Schlagworte: Art; Aesthetics; Art ; Philosophy; Essays; Essays
    Weitere Schlagworte: Danto, Arthur C (1924-2013); Danto, Arthur C
    Umfang: 1 Online-Ressource (x, 227 Seiten)
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index
  7. Hunar, zībāyī, tafakkur
    taʾammulī dar mabānī-i naẓarī-i hunar = Art, beauty, thought, meditations on theoretical principles of art
    Autor*in: Riḫtagarān, Muḥammad Riḍā
    Erschienen: 1380h.š [2001/2002]
    Verlag:  Našr-i Sāqī, Tihrān

    Standort:
    Universitäts- und Landesbibliothek Sachsen-Anhalt / Zentrale
    Signatur:
    21 WA 438
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Persisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9645675367; 9789645675361; 9645675375; 9789645675378
    Auflage/Ausgabe: Čāp-i awwal
    Schlagworte: Aesthetics; Art; Aesthetics; Art ; Philosophy
    Umfang: 197 Seiten, 21 cm
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references (page 184) and indexes
  8. Aesthetics, theory and interpretation of the literary work
    Autor*in: Euron, Paolo
    Erschienen: [2019]
    Verlag:  Brill Sense, Leiden

    Art, Beauty and Imitation in Plato's Philosophy -- Art and Imitation in Aristotle -- Horace, Pseudo-Longinus and the Aesthetics of Literature in Hellenism -- Plotinus, Neo-Platonic and Christian Conception of Beauty -- The Middle Ages and Dante... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Hochschule Aalen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book EBSCO
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Hochschule Esslingen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book Ebsco
    Fernleihe:
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    Standort:
    Saarländische Universitäts- und Landesbibliothek
    Fernleihe:
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    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    Art, Beauty and Imitation in Plato's Philosophy -- Art and Imitation in Aristotle -- Horace, Pseudo-Longinus and the Aesthetics of Literature in Hellenism -- Plotinus, Neo-Platonic and Christian Conception of Beauty -- The Middle Ages and Dante Alighieri -- The Heritage of Kantian Philosophy in Romanticism -- Moritz: Beyond the Concept of Imitation -- Theory of Poetry of Early German Romanticism -- Hegel: Art as a Form of the Absolute Spirit -- Schopenhauer: Art as Disinterestedness and Knowledge of Reality -- Nietzsche: Knowledge and Art -- Symbolism and Aestheticism -- Benedetto Croce: Art and intuition -- Linguistics and Criticism -- Antonio Gramsci: The Role of Intellectuals in Culture -- Structuralism -- Martin Heidegger: The Work of Art and Truth -- Hans-Georg Gadamer: Poetry and Interpretation -- Critical Theory: A New Attitude towards Art and Society -- Perspectives of Post-Structuralism -- The Practice of Deconstruction -- Contemporary Schools and Traditions in Literary and Critical Theory -- Postmodern and the New Character of the Literary Work. This book introduces the reader to the literary work and to an understanding of its cultural background and its specific features. In doing so, it refers to two main traditions of Western culture: one of aesthetics and the theory of art and the other of literary theory. In our postmodern world, language and artistic creation (and above all literature as the art of language) occupy a special role in understanding the human world and become existential issues. A critical attitude requires knowledge of the relevant past in order to understand what we are today. The author presents key topics, ideas, and representatives of aesthetics, theory, and the interpretation of works of art in an historical perspective, in order to explain the Western tradition with constant attention to the present condition. Aesthetics, Theory and Interpretation of the Literary Work offers an outline of essential concepts and authors of aesthetics and theories of the literary work, presenting basic topics and ideas in their historical context and development, considering their relevance to the contemporary debate, and highlighting the specificity of the experience of the art work in our present world. The best way to approach a work of art is to enjoy it. In order to enjoy a literary work, we have to consider its correct context and its specific artistic qualities. The book is conceived as a general and enjoyable introduction to the experience of the work of art in Western culture

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9789004409231; 9004409238
    Schriftenreihe: Transgressions: Cultural studies and education ; volume 133
    Schlagworte: Aesthetics; Art; Criticism; Literature; Aesthetics in literature; Aesthetics; Aesthetics in literature; Art ; Philosophy; Criticism; Literature ; Philosophy
    Umfang: 1 Online-Ressource (xvii, 237 pages)
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index
  9. The postresearch condition
    Beteiligt: Slager, Henk (HerausgeberIn); Beech, Amanda (MitwirkendeR)
    Erschienen: [2021]
    Verlag:  Metropolis M Books, Utrecht

    No going back - but not forward to there either - once more on art and/as research /Peter Osborne ;Response /Hito Steyerl ;Post-research publishing and writing: atlas of diagrammatic imagination /Vytautas Michelkevičius ;Artistic research - dead on... mehr

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek
    Signatur:
    ::8:2022:885:
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky
    Signatur:
    ETH-Per 7.122
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe / Staatliche Hochschule für Gestaltung, Bibliothek
    Signatur:
    Kab 2161
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    documenta archiv, Bibliothek
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Hochschule für Grafik und Buchkunst, Bibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    No going back - but not forward to there either - once more on art and/as research /Peter Osborne ;Response /Hito Steyerl ;Post-research publishing and writing: atlas of diagrammatic imagination /Vytautas Michelkevičius ;Artistic research - dead on arrival? /Florian Cramer ;Vulnerability, animality, community /Terike Haapoja ;The postresearch condition /EARN Working Groups: Methodologies, Sustainability, On Value, Politics of Aesthetics, Curatorial Studies ;Embodying knowledge: on trust, recognition, preferences /Rachel Armstrong andRolf Hughes ;Art's intolerable knowledge /Amanda Beech ;Corpus infinitum - a thought experiment /Denise Ferreira da Silva ;Not yet /Irit Rogoff. "After an omnipresent Research Decade, the concept of artistic research currently seems to be in need of a recharge. Pressing questions are: Should we talk about a postresearch situation or a postresearch condition? Could this be compared with how poststructuralism relates to structuralism as its philosophical comprehension and the elaboration of its consequences? And how could a postresearch condition address contemporary art practices? To answer these questions, an intensive program of workshops, presentations, propositions, and screenings took place as EARN/Smart Culture Conference in Utrecht in the spring of 2021. This publication reflects further on discussions and debates, while providing programmatic elements for a future artistic research agenda"--Page 4 of cover

     
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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Slager, Henk (HerausgeberIn); Beech, Amanda (MitwirkendeR)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9789081830270; 9081830279
    Schlagworte: Art ; Philosophy; Art ; Research; Conference papers and proceedings; Conference papers and proceedings
    Umfang: 72 Seiten, Illustrationen, 24 cm
    Bemerkung(en):

    Cover title

    "The Postresearch Condition Conference (January 26-30, 2021) was organized in collaboration with EARN (European Artistic Research Network), HKU University of the Arts Utrecht, NWO (Smart Culture/Dutch Research Council. Advisory Board: Odile Heynders, Janneke van Kersen, Iris van der Tuin and Kitty Zijlmans), and BAK, basis voor actuele kunst, Utrecht" -- Seite 72
  10. Konst och verklighet
    sju föreläsningar i estetikens historia
    Autor*in: Odenstedt, Anders
    Erschienen: [2019]
    Verlag:  Thales, [Stockholm]

    Vad är ett konstverk? Finns det någon begränsning på vad som kan kallas konst? Vad skiljer konstverk från andra hantverksprodukter? Kan vi rättfärdiga omdömet att ett konstverk är bättre än ett annat? Sådana frågor ställs inom den filosofiska... mehr

    Standort:
    Universitätsbibliothek Heidelberg
    Signatur:
    2020 C 3639
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    Vad är ett konstverk? Finns det någon begränsning på vad som kan kallas konst? Vad skiljer konstverk från andra hantverksprodukter? Kan vi rättfärdiga omdömet att ett konstverk är bättre än ett annat? Sådana frågor ställs inom den filosofiska estetiken, och denna bok är en introduktion till estetikens historia. Länge betraktades konst och estetiska upplevelser som möjliga att värdera efter deras förmåga att likna andra saker. Enligt denna uppfattning har skapandet av konst ett värde bara om det fyller en nyttofunktion, i likhet med andra hantverk, och upplevelsen av konst har ett värde bara om den ger kunskap eller fostran, som vetenskapen och moralen. Under andra halvan av sjuttonhundratalet började denna uppfattning om konstens natur och funktion att ifrågasättas. Den här boken skildrar denna förändring och dess avspegling hos sju tyska filosofer: Immanuel Kant (1724-1804), Georg Wilhelm Friedrich Hegel (1770-1831), Friedrich Wilhelm Joseph Schelling (1770-1854), Arthur Schopenhauer (1788-1860), Martin Heidegger (1889-1976) och Hans-Georg Gadamer (1900-2002). Ett genomgående tema är konflikten mellan två olika uppfattningar om konst. Den ena beskriver konsten som en osjälvständig del av ett större kulturellt sammanhang. Den andra uppfattar däremot konsten som självständig i relation till kulturen och samhället i övrigt, och som att den har rätt att vägra låta sig användas för andra syften än sina egna. Anders Odenstedt är universitetslektor i filosofi vid Luleå tekniska universitet

     
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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Schwedisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9789172351172
    Schlagworte: Aesthetics; Art; Aesthetics; Art ; Philosophy; History
    Umfang: 151 Seiten, 23 cm
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references
  11. The artful species
    aesthetics, art, and evolution
    Autor*in: Davies, Stephen
    Erschienen: 2012
    Verlag:  Oxford University Press, Oxford

    Stephen Davies explores the idea that art, and our aesthetic sensibilities more generally, should be understood as an element in human evolution. He asks: Do animals have aesthetics? Do our aesthetic preferences have prehistoric roots? Is art... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Hochschule Aalen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book EBSCO
    Fernleihe:
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    Standort:
    Hochschule Esslingen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book Ebsco
    Fernleihe:
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    Standort:
    Saarländische Universitäts- und Landesbibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    Stephen Davies explores the idea that art, and our aesthetic sensibilities more generally, should be understood as an element in human evolution. He asks: Do animals have aesthetics? Do our aesthetic preferences have prehistoric roots? Is art universal? What is the biological role of aesthetic and artistic behaviour? The aesthetic -- The nature of art -- The theory of evolution -- How might the aesthetic, art, and evolution be related? -- Humans' aesthetic appreciation of nonhuman animals -- Landscape aesthetics -- The aesthetics of human beauty -- General theories of art as an adaptation and the origins of art -- Art as a spandrel -- Art as a technology -- Arts as adaptations.

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 0191633119; 9780191633119
    Auflage/Ausgabe: 1st ed
    Schlagworte: Aesthetics; Art; Art; Human evolution; Cultural Evolution; ART ; General; Aesthetics; Art ; Philosophy; Art ; Psychological aspects; Human evolution; Kunst; Ästhetik; Kulturelle Evolution; Kunst; Ästhetik; Kulturelle Evolution; History
    Umfang: 1 Online-Ressource (301 p)
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references
  12. Uselessness of art
    essays in the philosophy of art and literature
    Autor*in: Lamarque, Peter
    Erschienen: [2020]
    Verlag:  Sussex Academic Press, Brighton

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek
    Signatur:
    ::8:2020:2680:
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
    Signatur:
    10 A 108014
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek Heidelberg
    Signatur:
    2020 C 722
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9781845199562
    Schriftenreihe: Critical voices
    Schlagworte: Art; Art in literature; Art in literature; Art ; Philosophy
    Umfang: xxvii, 186 Seiten, 23 cm
  13. Epistemologies of aesthetics
    Autor*in: Mersch, Dieter
    Erschienen: [2015]
    Verlag:  Diaphanes, Zurich

    "The idea of "art in research" and "research as art" have risen over the past two decades as important critical focuses for the philosophy of media, aesthetics, and art. Of particular interest is how the methodologies of art and science might be... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Hochschule Aalen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book EBSCO
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Hochschule Esslingen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book Ebsco
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Saarländische Universitäts- und Landesbibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    Fernleihe:
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    "The idea of "art in research" and "research as art" have risen over the past two decades as important critical focuses for the philosophy of media, aesthetics, and art. Of particular interest is how the methodologies of art and science might be merged to create a better conceptual understanding of art-based research. In this book, Dieter Mersch deconstructs and displaces the terminology that typically accompanies the question of the relationship between art and scientific truth. Identifying artistic practices as modes of thought that do not make use of language in a way that can easily be translated into scientific discourse, Mersch advocates for an aesthetic mode of thought beyond the "linguistic turn," a way of thinking that cannot be substituted by any other disciplinary system"--Back cover Introduction -- Research in the realm of aesthetics -- A short history of 'truth' in art -- Con-Stellare: the reflexive epistemic of the arts -- In Conclusion: epistemic practices of the arts.

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Beteiligt: Radosh, Laura (ÜbersetzerIn)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 3037345918; 9783037345917
    Auflage/Ausgabe: 1st edition
    Schriftenreihe: Think Art of the Institute for Critical Theory series
    Schlagworte: Art; Aesthetics; ART ; General; Aesthetics; Art ; Philosophy
    Umfang: 1 Online-Ressource (1 online resource)
  14. Visual Art and Education in an Era of Designer Capitalism
    Deconstructing the Oral Eye
    Autor*in: jagodzinski, jan
    Erschienen: 2010; ©2010
    Verlag:  Palgrave Macmillan US, New York

    This book offers a unique perspective of art and its education in designer capitalism. It will contribute to the debate as to possibilities art and design hold for the future. It also questions the broad technologization of art that is taking place.... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Leuphana Universität Lüneburg, Medien- und Informationszentrum, Universitätsbibliothek
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    Standort:
    Hochschulbibliothek Friedensau
    Signatur:
    Online-Ressource
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    Standort:
    Universität Ulm, Kommunikations- und Informationszentrum, Bibliotheksservices
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    This book offers a unique perspective of art and its education in designer capitalism. It will contribute to the debate as to possibilities art and design hold for the future. It also questions the broad technologization of art that is taking place. Intro -- Half-Title -- Title -- Copyright -- Contents -- Acknowledgments -- Introduction: Aestheticization of the Wor(l)d Picture -- Capturing Affect -- Commodity of Desire -- Capitalist Iconoclasm -- Spectacular Tensions -- Desire of Commodity -- Bodily Woes -- The Synoptic Assemblage -- Designer Affect -- Part I: Deconstructing the Oral Eye -- One: Situating the Oral Eye in Designer Capitalism -- Affective Capture -- Designing Difference -- Containing Monsters -- Make-Up and Over -- The Digital Dot -- Steigler's Technê -- Two: The Fundamental Antagonism of Art &amp -- Design -- Schiller/Kant Problematic -- Art Becomes Life -- Life Becomes Art -- Designer Education/New Media -- Three: Historical Antecedents: The Rise of the Unconscious in Artistic Practice -- The Artistic Fragment -- Repressed Geist -- Unconscious Genealogy -- Part II: Ruining Representation -- Four: On Visual Regimes and Their Shadows -- On Visual Regimes -- Readerly Regimes -- Machinic Vision -- Virilio's Disappearances -- Kairotic Time -- Actuarial Real Time -- Virilio's Shadow -- Five: Visual Cultural Studies and Its Discontents -- Difference and Sameness -- Fantasy Formations -- Cynical Savvy Viewers -- Six: An Avant-Garde without Authority: Can Art (Still) Be Progressive? -- The Force of Art as Event: Postaesthetics -- Fabulations -- Art of Xpression and E(motion) -- Avant-Garde without Authority -- Part III: Art and Its Education in Designer Capitalism -- Seven: The Force of Art: Post-Situationism -- Relational Aesthetics? -- Post-Situationist In(design) -- Disruptive Forcework -- Rhizomatic Forcework -- Forcework of Productive Reassemblage -- Forcework of Alternative Information -- Statement -- Eight: Alain Badiou's Challenge to Art Education: The Truth of Art, the Art of Truth -- Introducing Badiou -- The Unprecedented Event -- Truth of Art -- Configurations as Truth.

     
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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9780230113602
    RVK Klassifikation: DW 4000
    Schriftenreihe: Education, Psychoanalysis, and Social Transformation Ser.
    Schlagworte: Visual perception; Art; Visual perception; Visual sociology; Visual perception ; Psychological aspects..; Visual perception ; Social aspects..; Visual sociology..; Art ; Philosophy; Electronic books
    Umfang: 1 online resource (257 pages)
    Bemerkung(en):

    Description based on publisher supplied metadata and other sources

    Cover; Contents; Acknowledgments; Introduction: Aestheticization of the Wor(l)d Picture; Capturing Affect; Commodity of Desire; Capitalist Iconoclasm; Spectacular Tensions; Desire of Commodity; Bodily Woes; The Synoptic Assemblage; Designer Affect; Part I: Deconstructing the Oral Eye; One: Situating the Oral Eye in Designer Capitalism; Two: The Fundamental Antagonism of Art & Design; Three: Historical Antecedents: The Rise of the Unconscious in Artistic Practice; Part II: Ruining Representation; Four: On Visual Regimes and Their Shadows; Five: Visual Cultural Studies and Its Discontents

    Six: An Avant-Garde without Authority: Can Art (Still) Be Progressive?Part III: Art and Its Education in Designer Capitalism; Seven: The Force of Art: Post-Situationism; Eight: Alain Badiou's Challenge to Art Education: The Truth of Art, the Art of Truth; Nine: Between Creativity and Innovation? How to Become a Traitor in Art Education; Part IV: Lessons for Art Educators: Encounters with the Real; Ten: Between Deleuze-Badiou: The Event; Eleven: The Art Diagrammatic as In(design): Affective Encounters; Part V: Reorienting Art Education for a Post-Posthuman Age

    Twelve: From Eye-World to Brain-Eye: Self-RefleXivity in Art and Its EducationNotes; References; Index
  15. Falsafa-i hunar
    = Philosophie der Kunst
    Autor*in: Ilāhī, Maḥmūd Riḍā
    Erschienen: daimāh 1354h.š = 1976
    Verlag:  Intišārāt-i Madrasa-i ʿĀlī-i Warziš, Tihrān

    Standort:
    Universitäts- und Landesbibliothek Sachsen-Anhalt / Zentrale
    Signatur:
    21 WA 290
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Persisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    Schriftenreihe: Intišārāt-i Madrasa-i ʿĀlī-i Warziš ; 11
    Schlagworte: Art; Art ; Philosophy
    Umfang: 4, 223 Seiten, Illustrationen, 25 cm
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references (pages 209-210) and index
  16. The pensive image
    art as a form of thinking
    Autor*in: Grootenboer, Hanneke
    Erschienen: [2020]
    Verlag:  The University of Chicago Press, Chicago

    Standort:
    Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Kunstbibliothek
    Signatur:
    ::8:2021:4940:
    Fernleihe:
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    Standort:
    Sächsische Landesbibliothek - Staats- und Universitätsbibliothek Dresden
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Staatliche Hochschule für Bildende Künste, Städelschule, Bibliothek
    Signatur:
    14.20 2020
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

    Standort:
    Universitätsbibliothek Heidelberg
    Signatur:
    2021 C 3716
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
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    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Thüringer Universitäts- und Landesbibliothek
    Signatur:
    KUN:BA:0100:::2020
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

    Standort:
    Germanisches Nationalmuseum, Bibliothek
    Fernleihe:
    keine Ausleihe von Bänden, nur Papierkopien werden versandt

    Standort:
    Württembergische Landesbibliothek
    Signatur:
    bestellt
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    Standort:
    Herzog August Bibliothek Wolfenbüttel
    Signatur:
    72.3608
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 9780226717951
    Weitere Identifier:
    9780226717951
    RVK Klassifikation: CC 6900 ; LH 70060
    Schlagworte: Art; Painting; Art, Modern; Painting, Modern; Art, Modern; Art ; Philosophy; Painting, Modern; Painting ; Philosophy; History
    Umfang: 211 Seiten, 16 ungezählte Seiten Tafeln, Illustrationen
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index
  17. Transaktualität
    ästhetische Dauerhaftigkeit und Flüchtigkeit
    Erschienen: 2017
    Verlag:  Wilhelm Fink Verlag, Paderborn

    Preliminary Material /Stefanie Heine and Sandro Zanetti -- Einleitung /Stefanie Heine and Sandro Zanetti -- Weitermachen /Kai van Eikels -- Spuren der Zeit Verwitterung, Verfall und Verunreinigung als ästhetische Qualität der Moderne /Sebastian... mehr

    Zugang:

    Standort:
    Badische Landesbibliothek
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    Standort:
    Universität Potsdam, Universitätsbibliothek
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    Preliminary Material /Stefanie Heine and Sandro Zanetti -- Einleitung /Stefanie Heine and Sandro Zanetti -- Weitermachen /Kai van Eikels -- Spuren der Zeit Verwitterung, Verfall und Verunreinigung als ästhetische Qualität der Moderne /Sebastian Lübcke -- Mozart und die Transaktualität des Flüchtigen /Silvan Moosmüller -- Zeitschrift – Zitat – Nachleben Walter Benjamin als Produzent /Fabian Saner -- Robert Walsers Mikrogramm 385 Poetik des flüchtigen Kleinen /Thomas Fries -- Poetik der Flüchtigkeit Baudelaire, Breton, Proust /Cornelia Wild -- Erinnerungspoetik und klangliche Flüchtigkeit in Prousts Recherche /Yvonne Buchser -- „catch a glimpse“ Szenen der Epiphanie und widerständige Schrift /Franziska Humphreys -- Duft und Text Zur Konstitution und Kritik olfaktorischer Eigenzeiten bei Baudelaire und Huysmans /Sergej Rickenbacher -- Tanzende Blumen Florale Ephemeralität und choreographische Transaktualität /Alexander Schwan -- Flüchtigkeit, Serialisierung und Molekularisierung in Henri Michaux’ Dichtung und Malerei /Matthias Hennig -- Deästhetisierung als Produktion von Dauerhaftigkeit Sol LeWitts Wall Drawing 51 /Dustin Breitenwischer -- Am Ende das Andere Transformationsprozesse in zeitgenössischen Triptychen /Ilka Mildenberger -- Der Kunst fehlt es an Vergänglichkeit Anmerkungen zur Position des literarischen Textes im Theater /Hans-Thies Lehmann -- Partikularität statt Flüchtigkeit Für eine Revision eines theatertheoretischen Topos /Manuel Scheidegger -- Vom Film zur Kunst Die Transaktualität des Storyboards /Anna Häusler and Jan Henschen -- „Gegenwärtigste Formulierung allein“ Zur Transaktualität Ludwig Hohls /Bettina Mosca-Rau -- Literarische Transaktualität … Horaz … Shakespeare … Shelley … Brecht …Celan … /Sandro Zanetti -- „Die erfundenen Wörter holen Luft“ Zum Schaukeln und Schaufeln der Zeit bei Herta Müller /Stefanie Heine -- „Das Moment des Fragens“ Literarische Gegenwärtigkeit bei Peter Szondi /Thomas Müller -- „Es sedimentiert sich sozusagen.“ Derrida als Übersetzer Husserls /Philippe P. Haensler -- Die ganze Zeit, exzentrisch Transaktualität in Oswald Eggers Euer Lenz /Charles de Roche -- Über. Erfüllung /Thomas Schestag -- Zu den Autorinnen und Autoren /Stefanie Heine and Sandro Zanetti -- Namenregister /Stefanie Heine and Sandro Zanetti. Der Wunsch, Kunst möge die Zeit ihrer Herstellung überdauern, ist so alt wie die Kunst selbst. Doch was kann Dauerhaftigkeit bedeuten? In welchem Verhältnis steht sie zu den prinzipiell vergänglichen Momenten der Produktion und Rezeption? Wo stößt Dauerhaftigkeit an ihre Grenzen? Und wo und wie entfaltet Flüchtigkeit ihren Sinn? Worin unterscheiden sich die unterschiedlichen Künste – die bildende Kunst, die Literatur, die Musik, das Theater und die Performancekunst – im Blick auf ihre Arbeit in und mit der Zeit? Im Zentrum des Buchs steht das prinzipiell spannungsvolle Verhältnis von Dauerhaftigkeit und Flüchtigkeit in den Künsten. Transaktualität fragt danach, wie Kunst in jeweils unterschiedlicher Weise über die aktuellen Momente ihrer Konkretion hinauszuweisen in der Lage ist – ohne dass man sie deswegen als zeitlos begreifen müsste

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Deutsch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9783846760413
    Weitere Identifier:
    Schriftenreihe: Schöningh, Fink and mentis Religious Studies, Theology and Philosophy E-Books Online, Collection 2013-2017, ISBN: 9783657100095
    Schlagworte: Aesthetics; Aesthetics, Modern; Time and art; Poetry and the arts; Art; Poets; Artists; Künste; Das Ephemere; Ästhetik; Aesthetics; Aesthetics, Modern; Art ; Philosophy; Artists; Poetry and the arts; Poets; Time and art; Biography
    Umfang: 1 Online-Ressource
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index
  18. Interpretation and construction
    art, speech, and the law
    Autor*in: Stecker, Robert
    Erschienen: 2003
    Verlag:  Blackwell, Malden, MA

    "Interpretation and Construction examines the interpretation of intentional human behavior, focusing primarily on issues in art, law, and everyday speech."--Jacket Interpreting the everyday -- Art interpretation : the central issues -- A theory of... mehr

    Zugang:

    Standort:
    Hochschule Aalen, Bibliothek
    Signatur:
    eBook Wiley
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    Standort:
    Technische Universität Chemnitz, Universitätsbibliothek
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    Standort:
    Max-Planck-Institut zur Erforschung von Kriminalität, Sicherheit und Recht, Bibliothek
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    Standort:
    Bibliotheks-und Informationssystem der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg (BIS)
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    Standort:
    Bibliotheks-und Informationssystem der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg (BIS)
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    Standort:
    Universitätsbibliothek Osnabrück
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    Standort:
    Universitätsbibliothek Rostock
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    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
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    "Interpretation and Construction examines the interpretation of intentional human behavior, focusing primarily on issues in art, law, and everyday speech."--Jacket Interpreting the everyday -- Art interpretation : the central issues -- A theory of art interpretation : substantive claims -- A theory of art interpretation : conceptual and ontological claims -- Radical constructivism -- Moderate and historical constructivism -- Interpretation and construction in the law -- Relativism versus pluralism.

     
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    Hinweise zum Inhalt
    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 0470777036; 9780470777039; 9781405101745; 9781405101752; 0470776188; 1405101741; 140510175X; 9780470776186
    Weitere Identifier:
    RVK Klassifikation: CC 3800
    Schriftenreihe: New directions in aesthetics ; 1
    Schlagworte: Hermeneutics; Constructivism (Philosophy); Art; Law; PHILOSOPHY ; Epistemology; Art ; Philosophy; Constructivism (Philosophy); Hermeneutics; Law ; Interpretation and construction; Hermeneutiek; Interpretatie; Kunst; Wetten; Constructivisme; Hermeneutik; Konstruktivismus
    Umfang: 1 Online-Ressource (x, 212 Seiten)
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references (pages 201-207) and index
  19. Art and truth after Plato
    Autor*in: Rockmore, Tom
    Erschienen: 2013
    Verlag:  The University of Chicago Press, Chicago

    Plato and Platonism on poetry, art, and truth -- Aristotle on the theory of forms, imitative poetry, and art in general -- Art and the transcendent, or Christian Platonic and anti-Platonic art -- Kant and German idealist aesthetics -- Hegel on art... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Hochschule Aalen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book EBSCO
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    Standort:
    Hochschule Esslingen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book Ebsco
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    Standort:
    Saarländische Universitäts- und Landesbibliothek
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    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
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    Plato and Platonism on poetry, art, and truth -- Aristotle on the theory of forms, imitative poetry, and art in general -- Art and the transcendent, or Christian Platonic and anti-Platonic art -- Kant and German idealist aesthetics -- Hegel on art and spiritual truth -- Marx, Marxism, and aesthetic realism -- On the theory and practice of representation in the twentieth century Despite its foundational role in the history of philosophy, Plato's famous argument that art does not have access to truth or knowledge is now rarely examined, in part because recent philosophers have assumed that Plato's challenge was resolved long ago. In Art and Truth after Plato, Tom Rockmore argues that Plato has in fact never been satisfactorily answered-and to demonstrate that, he offers a comprehensive account of Plato's influence through nearly the whole history of Western aesthetics. Rockmore offers a cogent reading of the post-Platonic aesthetic tra

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 022604016X; 9780226040165
    Schlagworte: Aesthetics; Mimesis in art; Art; Truthfulness and falsehood in art; Imitation in art; ART ; General; Aesthetics; Art ; Philosophy; Imitation in art; Mimesis in art; Truthfulness and falsehood in art; Rezeption; Kunst; Wahrheit; Ästhetik
    Umfang: 1 Online-Ressource (pages)
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index
  20. A hunger for aesthetics
    enacting the demands of art
    Autor*in: Kelly, Michael
    Erschienen: 2012
    Verlag:  Columbia University Press, New York

    For decades, aesthetics has been subjected to a variety of critiques, often concerning its treatment of beauty or the autonomy of art. Collectively, these complaints have generated an anti-aesthetic stance now prevalent in the contemporary art world.... mehr

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    Aggregator (lizenzpflichtig)

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    Hochschule Aalen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book EBSCO
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    Hochschule Esslingen, Bibliothek
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    E-Book Ebsco
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    Standort:
    Saarländische Universitäts- und Landesbibliothek
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    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    Fernleihe:
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    For decades, aesthetics has been subjected to a variety of critiques, often concerning its treatment of beauty or the autonomy of art. Collectively, these complaints have generated an anti-aesthetic stance now prevalent in the contemporary art world. Yet if we examine the motivations for these critiques, Michael Kelly argues, we find theorists and artists hungering for a new kind of aesthetics, one better calibrated to contemporary art and its moral and political demands. Following an analysis of the work of Stanley Cavell, Arthur Danto, Umberto Eco, Susan Sontag, and other philoso Introduction : the Dewey effect -- The Pop effect -- The Sontag effect -- The Richter effect -- The Salcedo effect.

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 0231526784; 9780231526784
    RVK Klassifikation: CC 6900
    Schriftenreihe: Columbia themes in philosophy, social criticism, and the arts
    Schlagworte: Aesthetics; Art; PHILOSOPHY ; Aesthetics; PHILOSOPHY ; Metaphysics; Aesthetics; Art ; Philosophy; Ästhetik
    Umfang: 1 Online-Ressource (xxii, 242 pages), illustrations
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index
  21. The Owls are not what they seem
    artist as ethologist
    Autor*in: Gerspacher, Arnaud
    Erschienen: [2022]
    Verlag:  University of Minnesota Press, Minneapolis

    The Owls Are Not What They Seem is a selective history of modern and contemporary engagements with animals in the visual arts and how these explorations relate to the evolution of scientific knowledge regarding animals. Arnaud Gerspacher argues that... mehr

    Standort:
    Sächsische Landesbibliothek - Staats- und Universitätsbibliothek Dresden
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe

     

    The Owls Are Not What They Seem is a selective history of modern and contemporary engagements with animals in the visual arts and how these explorations relate to the evolution of scientific knowledge regarding animals. Arnaud Gerspacher argues that artistic knowledge, with its experimental nature, ability to contain contradictions, and more capacious understanding of truth-claims, presents a valuable supplement to scientific knowledge when it comes to encountering and existing alongside nonhuman animals and life worlds. 0Though critical of art works involving animals that are unreflective and exploitative, Gerspacher's exploration of aesthetic practices by Allora & Calzadilla, Pierre Huyghe, Agnieszka Kurant, Araya Rasdjarmrearnsook, Martin Roth, David Weber-Krebs, and others suggests that, alongside scientific practices, art has much to offer in revealing the otherworldly qualities of animals and forging ecopolitical solidarities with fellow earthlings

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 151791356X; 9781517913564
    RVK Klassifikation: LH 65020 ; CC 6900
    Schriftenreihe: Forerunners
    Schlagworte: Animals in art; Art and science; Art; Art and philosophy; Animals in art; Art and philosophy; Art and science; Art ; Philosophy
    Umfang: xiv, 94 Seiten, 18 cm
  22. Arts of subjectivity
    a new animism for the post-media era
    Autor*in: Glazier, Jacob W.
    Erschienen: 2020
    Verlag:  Bloomsbury Academic, London

    Standort:
    Klassik Stiftung Weimar / Herzogin Anna Amalia Bibliothek
    Signatur:
    301717 - A
    Fernleihe:
    uneingeschränkte Fernleihe, Kopie und Ausleihe
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Buch (Monographie)
    Format: Druck
    ISBN: 1350085820; 9781350085824
    Schlagworte: Art; Subjectivity in art; Animism in art; Art and technology; Animism in art; Art and technology; Art ; Philosophy; Subjectivity in art
    Umfang: xiv, 217 Seiten, 24 cm
    Bemerkung(en):

    Literaturverzeichnis: Seite 197-210
  23. Theory of the art object
    Autor*in: Crowther, Paul
    Erschienen: 2019
    Verlag:  Routledge, London

    Meaning in the visual arts centers on how the physical work makes its content or presence visible. The art object is fundamental. Indeed, the different object forms of each visual medium allows our experience of space-time, and our relations to other... mehr

    Zugang:

    Standort:
    Karlsruher Institut für Technologie, KIT-Bibliothek
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    Meaning in the visual arts centers on how the physical work makes its content or presence visible. The art object is fundamental. Indeed, the different object forms of each visual medium allows our experience of space-time, and our relations to other people, to be aesthetically embodied in unique ways. Through these embodiments, visual art compensates for what is otherwise existentially lost, and becomes part of what makes life worth living. The present book shows this by discussing a range of visual art forms, namely pictorial representation, abstraction, sculpture and assemblage works, land art, architecture, photography, and varieties of digital art Pictorial art and presentness -- Abstract art and transperceptual space -- In and through space : sculpture, assemblage, and installation art -- Land art : reciprocities of site and formation -- Embodiment and architectural cognition -- The aesthetic space of photography -- Digital objects, aesthetic phenomena.

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 0429264321; 0429563825; 0429554885; 0429559356; 9780429563829; 9780429554889; 9780429264320; 9780429559358
    RVK Klassifikation: CC 6900
    Schriftenreihe: Routledge advances in art and visual studies
    Schlagworte: Art; Object (Aesthetics); ART / Criticism; PHILOSOPHY / Aesthetics; ART / Conceptual; Art ; Philosophy; Object (Aesthetics)
    Umfang: 1 Online-Ressource
    Bemerkung(en):

    Includes index
  24. Art as human practice
    an aesthetics
    Autor*in: Bertram, Georg W.
    Erschienen: 2019
    Verlag:  Bloomsbury Academic, London ; Bloomsbury Publishing

    "How is art both distinct and different from the rest of human life, while also mattering in and for it? This central yet overlooked question in contemporary philosophy of art is at the heart of Georg Bertram's new aesthetic. Drawing on the resources... mehr

    Zugang:
    Resolving-System (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Staatsbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Haus Potsdamer Straße
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    Standort:
    Universitäts- und Landesbibliothek Sachsen-Anhalt / Zentrale
    Fernleihe:
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    Standort:
    Universität Potsdam, Universitätsbibliothek
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    "How is art both distinct and different from the rest of human life, while also mattering in and for it? This central yet overlooked question in contemporary philosophy of art is at the heart of Georg Bertram's new aesthetic. Drawing on the resources of diverse philosophical traditions - analytic philosophy, French philosophy, and German post-Kantian philosophy - his book offers a systematic account of art as a human practice. One that remains connected to the whole of life."--Bloomsbury publishing Introduction Chapter 1: A Critique of the Autonomy Paradigm Chapter 2: From Kant to Hegel and Beyond Chapter 3: Autonomy as Self-Referential Constitution: Art as Practical Reflection Chapter 4: Art as Practice of Freedom Bibliography Index.

     
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    Quelle: Staatsbibliothek zu Berlin
    Beteiligt: Ross, Nathan (ÜbersetzerIn)
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 9781350063174; 9781350063167; 9781350063136
    Weitere Identifier:
    RVK Klassifikation: CC 6900 ; LH 61040
    Schlagworte: Art; Aesthetics; Art and society; Aesthetics; Art and society; Art ; Philosophy
    Umfang: 1 Online-Ressource (x, 246 pages)
    Bemerkung(en):

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    Includes bibliographical references (pages 235-240)
  25. Beyond art
    Autor*in: Lopes, Dominic
    Erschienen: 2014
    Verlag:  Oxford University Press, Oxford

    Beyond theories of art -- After the beginning of art -- Passing the buck on art -- Art in culture -- The myth of artistic value -- Beyond bricolage -- Appreciative kinds and media -- Appreciative practices -- Aesthetic appreciation -- Much ado about... mehr

    Zugang:
    Aggregator (lizenzpflichtig)

    Standort:
    Hochschule Aalen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book EBSCO
    Fernleihe:
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    Standort:
    Hochschule Esslingen, Bibliothek
    Signatur:
    E-Book Ebsco
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Saarländische Universitäts- und Landesbibliothek
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

    Standort:
    Universitätsbibliothek der Eberhard Karls Universität
    Fernleihe:
    keine Fernleihe

     

    Beyond theories of art -- After the beginning of art -- Passing the buck on art -- Art in culture -- The myth of artistic value -- Beyond bricolage -- Appreciative kinds and media -- Appreciative practices -- Aesthetic appreciation -- Much ado about art. Dominic McIver Lopes articulates and defends a 'buck passing theory of art', namely that a work of art is nothing but a work in one of the arts. He gives the specificity of each art form a central role in our appreciative endeavours, and yet he stresses the continuity of the arts with similar, non-art activities such as fashion design, sports and games, cuisine, nature appreciation, and non-literary writing

     
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    Quelle: Verbundkataloge
    Sprache: Englisch
    Medientyp: Ebook
    Format: Online
    ISBN: 019100670X; 9780191006708
    Schlagworte: Art; ART ; General; Art ; Philosophy; Ästhetik; Art and Design
    Umfang: 1 Online-Ressource (viii, 224 pages)
    Bemerkung(en):

    Includes bibliographical references and index